Gran registro.

Y tanto. El mejor de esa ópera.

Il tabarro - Giacomo Puccini
Lorin Maazel (1977)
Giorgetta Renata Scotto
Michele Ingvar Wixell
Luigi Plácido Domingo
Il Tinca Michel Sénéchal
Il Talpa Dennis Wicks
La Frugola Gillian Knight
Venditore di canzonette John Treleaven
Amanti Peter Jeffes
Amanti Yvonne Kenny
Orquesta: New Philarmonia
Coro: Ambrosian Opera Chorus
Grabado en estudio
CBS

¡Cómo se gusta Maazel a sí mismo!. Qué grande Scotto, mientras que Domingo va sacando el papel mucho mejor de lo que me podía imaginar. Ahora, a ver quién fue el listo que puso a Ingvar Wixell ahí. Llega a estar Cappuccilli y otra cosa habría sido...
Y lo de siempre, qué BONITA es esta ópera.

Ayer "Fosca", utilizando como guía el estupendo trabajo de Loge.
Escuché la versión búlgara en audio bajado de Internet. No sabía que estaba en DVD. Cantan Gail Gilmore (Fosca), Roumen Doikov (Paolo), Krasimira Stoyanova (Delia), Niko Issakov (Cambro) y Svetozar Ranguelov (Gajolo).
La ópera se deja escuchar, sobre todo el tercer acto, y el cuarto con el aria del tenor "Intenditi con Dio". Muy floja la soprano Gilmore, bien la Stoyanova y discretitos los otros. Lo peor es la toma de sonido, con las voces muy lejanas, que es algo que llevo particularmente mal. En esto, sólo en esto, recuerda a las peores de Karajan.
Merece una segunda oportunidad, pero me gustaría encontrar otra versión mejor.

Imbuido de espíritu abyecto, me voy poniendo al día en tantas óperas que tenía esperándome. Un Acto I estupendo, lo he disfrutado de lo lindo.

Ampliamente decepcionante el Werther en versión baritonal de Thomas Hampson. La voz está hecha jirones (como el alma de Raphael), grazna toda la parte aguda, resabios de la versión tenoril y el canto "tendido" lo resuelve en una melé declamatoria muy desagradable. Pero siendo justos, en el último acto se repone y sin hacer demasiado ruido, que es basicamente lo que hace el resto de la ópera, crea una situación de intimidad muy idonea al momento. Susan Graham es una de mis debilidades y aquí me parece una estupenda Charlotte, algo masculina y lineal, vale, pero de estupendo canto. Sandrine Piau es la típica Sophie linfática que canta mono y Degout es un Albert imberbe. Michel Plasson ama Werther, respira Werther y se nota. Es un espectáculo verle dirigir, verle cantar (se sabe cada palabra del texto) y emocionarse, solo por la lectura de la obra ya merece la pena. Sus huestes de Toulouse responden divinamente.

Seguramente ya lo sabe usted, pero tiene el audio entero, con una toma de sonido bastante aceptable, empezando por este youtube:
http://www.youtube.com/watch?v=WRzBlKIs ... ure=relmfu

Gozada de ópera. Y versión muy interesante para los que nos gustan las puestas en escena tradicionales. Al acabar, he sentido el impulso irresistible de hacerme los subtítulos para verla de nuevo disfrutando aún más. Estoy en ello.

Una semana completamente obsesionado con:

" Inbrunst im herzen ".

Lauritz Melchior.
Max Lorenz.
Franz Volker.
W Windgassen.
R Virnay.
Set Svanholm.
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Hoy he visto (y grabado) "Billy Budd", en versión de Glyndebourne emitido por Mezzo.
Cantan una pléyade de cantantes británicos tan desconocidos (al menos para mí) como eficaces.
Nunca le tuve demasiada afición a Britten, y esta obra la conocía muy superficialmente. Tengo que decir que me ha gustado. Tanto que (sin ser, ni mucho menos, una "caída del caballo"), la apunto en la lista de las óperas "interesantes" que merece la pena conocer mejor (no confundir con las que esperan una "segunda oportunidad").
Y no es eso sólo, sino que ha despertado mi interés hacia "Peter Grimes". Esta la conozco más, pero la repasaré.
Eso sí, creo que son obras en las que no basta con el audio. La imagen se hace necesaria.

Muchas gracias por la información.
Saludos.

La obra no me ha entusiasmado nunca. Le reconozco música muy sugestiva en el final del primer acto, unos encuentros entre los dos enamorados de mucha inspiración (sobre todo el largo dúo que constituye casi todo el tercer acto), cierta originalidad (hacer una ópera verista con un guapo, un cojo y un tuerto, cuatro pingpangpong femeninas y un juglar tiene su aquél) y un grandioso papel protagonista para una soprano que frasee con talento, pero el verismo así tan exacerbado, tan truculento, me aburre bastante, aparte de que el acto II me parece verdaderamente horroroso.

La versión tiene interés por las voces masculinas. En 1952 Carlo Tagliabue ya no es joven, pero aún es capaz de retratar con una solvencia de medios imponente un personaje de una pieza, sí, pero coherente y desgarrado, aunque tiene cosas en el fraseo muy de villanísimo verista (esos Parla! a Malatestino en el acto IV) ya muy caducos. El venéfico Malatestino de Mario Carlin es la otra baza del registro. Una prestación espléndida de uno más de los tantos grandísimos profesionales de los papeles comprimarios de aquella generación, y que solemos reducir generalmente a un único nombre. Prandelli no está tan bien. Sin duda es un músico serio que domina el pasaje de registros, pero no se ha terminado de "hacer" con el papel. Además, sus dinámicas suaves en el pasaje pueden ser discutibles, pero sin embargo, su lectura más bien delicada de la parte consigue hacer emerger un personaje Bello muy contrastado con sus hermanos.

Caniglia ya no puede con el papel. Destempladísima, calante a más no poder en el agudo, monótona y sin contrastes en el fraseo, muy poco sutil en sus cantables... una Francesca da Rimini sin Francesca.

El (para mí) completamente desconocido Antonio Guarnieri, abandonado por el mal sonido y la pésima protagonista, dirige con imprecisiones pero con más comprensión de lo que cabía esperar de esta partitura rara y compleja, aunque los cortes (la escena de la pesadilla del acto IV y muchos bocados del acto II) son relevantes.

Efectivamente, hágase si puede con los dos vídeos de la BBC protagonizados por Pears y editados por Decca. El de Billy Budd en blanco y negro bajo la dirección de MacKerras y con Glossop en el papel titular. El Grimes en color y con la dirección del autor.
También muy recomendable el Grimes en vídeo del Covent Garden con Vickers y dirección del recientemente desaparecido Colin Davis.

Muchas gracias por la información.
Saludos.