Una vez pasado el evento, me animo a insertar algunas opiniones vertidas sobre el susodicho viaje, comenzando por unas fotos de la producción



Las fotos son de la producción, no del Teatro Campoamor sino de la escenografía.

Otras 3 fotos, tomadas como las anteriores de la pagina de la Opera de Oviedo




Y por ultimo

Unas fotos estupendas! La propuesta me encanta, aunque yo hubiera elegido la terminal de un aeropuerto en vez del avión: ahí si que se pueden tirar dias sin salir y sin saberse muy bien por qué...

yo he estado horas dentro de un avion sin poder salir y sin saber por que...

me encanta la propuesta, seguro q fue divertidisima.

Bueno, ya que se ha animado el conde lunático...
Yo vi la primera y la última y como del cielo a la tierra. La última fue espectacular y es de la que voy a hablar. Ya sabéis que no entiendo mucho y que me gusta casi todo...lo que me gusta.
La puesta en escena fue muy inteligente, todo tenía su razón de ser, podía funcionar mejor o peor, pero no estaba metido por hacer gracia o por la provocación o el recurso gratuito. Divertida, eficaz y, cosa que no se suele valorar, atractiva e involucrativa para el intérprete.
Los cantantes francamente bien, reconozco que el primer día salí algo decepcionado de algunos, pero ayer todos rindieron mucho más. Obviamente unos con más tablas que otros y algunos más "en estilo" que el resto, pero todo funcionó bien.
En los concertantes, lejos de ser un galimatías, como pasa otras veces, dió gusto escucharlos. Gran mérito de la dirección orquestal que se plegó a atender las necesidades del grupo y a ayudarles en lo posible.
En fin, que sin grandes nombres que, por supuesto me hubiese gustado tener, salió un gran Viaggio.

Ahora, algunas opiniones recogidas antes y despues de las representaciones. (Cito pero no copio y pego)

La profesora de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo, María Sanhuesa en la conferencia previa a la primera representacion dijo
"Es una obra que espero que no deje indiferente al público y que genere una cierta polémica"
y tambien
"Lo principal a la hora de hablar de arte es que haga pensar, que la gente opine sobre él. Lo peor para un artista no es el desprecio, sino la indiferencia".

M. Clément, directora de escena, decia sobre su trabajo
Esta puesta en escena no pretende provocar ni ser moderna, sino reflejar un entorno donde la espera es habitual, una de las características principales del título. Lo que pretendía al plantearme esta producción fue buscar una situación que todo el público pudiese reconocer. En la actualidad, mucha gente ha tenido que esperar para poder abordar un avión; de hecho, antes de sacar la idea adelante, se la comenté a mucha gente que me dijo que le había pasado hace unos pocos días una situación similar.

Ruth Rosique SOPRANO : sobre su papel de la Contessa di Folleville
Es a lo Shirley MacLaine de mayor, se trata de una gran estrella que está acostumbrada a que todo le salga bien y de repente algo le falla, se pone nerviosa... es el estereotipo de una gran estrella.
Y sobre la producción
Es un poco como ver Gran Hermano en la tele, como conocer qué les ocurre a los participantes del show y cómo se relacionan.

Un diario local tras la primera funcion dijo:
El público apludio al reparto y al Director Álvaro Albiach, mientras que el equipo escénico, encabezado por la directora de escena Marième Clément, fue recibido con división de opiniones. Una parte de los asistentes lo saludó con ovaciones y bravos; otra lo recibió con pateos.
Otro diario local hablaba de
Polemico despegue y de pateos y aplausos

Alguien hablo tambien de reparto de segunda o de reparto de escuela de canto

Por mi parte puedo decir que la producción me gustó mucho (tiene merito viniendo de mi, porque soy contrario a los cambios de epoca tan de moda ahora), y en lo musical el reparto fué un poco irregular, lógico pensando en la cantidad de cantantes que intervienen en el Viaggio, que fueron de menos a mas y lograron una cuarta funcion de lo mas acertado, en resumen que me lo pase bien.

y ahora una pregunta ¿Porqué solo se tiene en cuenta la reacción del publico en la primera función?
Yo fuí a tres de las cuatro funciones y la reacción del publico fué abrumadoramente favorable, pero eso no sale en los papeles

en fin, mañana mas.

Pues tiene buena pinta la puesta en escena . Espero las opiniones de denyure y criatura

Poco podemos opinar nosotras, ya que desde dentro las cosas se ven muy distintas. Han sido 3 semanas de ensayos intensos e interminables, de funciones con muchos nervios y de incertidumbre ante la reacción inicial del público...menos mal que al final "se animó el cotarro" y salió una cuarta función, que si no perfecta en lo técnico, fue una de aquellas noches en las que hay verdadero feeling entre solistas, orquesta y coro, nos lo pasamos bien y hacemos que los espectadores se lo pasen bien.

...y por mi parte, os cuelgo una primicia, ya que aún no se ha publicado nada parecido y nadie más tiene fotos de éstas...se trata de una foto sacada durante la tercera función, una visión de la parte superior del escenario hacia la mitad del segundo acto, justo antes de los himnos...igual mañana, si denyure me da permiso, cuelgo una imagen nuestra disfrazadas de azofaifas



<a href="http://img133.imageshack.us/img133/6415/dscf0027mh1.jpg" target="_blank"><img src="http://img133.imageshack.us/img133/6415/dscf0027mh1.jpg" width="500" border="0"></a>

Y el martes empezamos ya con Manon Lescaut!!!

** Ópera Actual: He editado el código para hacer más pequeña la imagen. Para verla a tamaño completo, púlsenla **

Qué buena foto, criatura!!. Estoy deseando ver la foto que mencionas, convence a denyure.

Se intentará...yo creo que me dirá que sí...de momento, si quereis, podeis ver alguna foto nuestra con algún que otro cantante en
http://www.weblaopera.com/fotoblog/category.php?id=4

Yo estuve en la segunda y en la cuarta función. Y me lo pasé pipa. Globalmente, para mí esta función ha sido muy superior a la de Coruña de 2002. Esto era un auténtico equipo.

El montaje, trabajadísimo. Y como tenía rasgos de humor imbécil, me reí muchísimo.

Vocalmente, unos mejor que otros, como en todas partes. Es muy curioso comprobar cómo algunas voces suenan mejor en el gallinero que en el patio. Coincido con Almaviva en que la cuarta función fue la mejor de todas, pusieron toda la carne en el asador y se notó.

¿Taller de ópera, estudiantes de canto, plantel de novatos? Juventud no es inexperiencia.

A mí me gustó. Mucho.

Tiene una pinta fantástica la producción. Excelente planteamiento para Il Viaggio. Esto si que es una idea original, moderna y que encaja con el espíritu de la obra. Ya podrían aprender otros que todos tenemos en mente. Si encima decís que estaba repleta de detalles interesantes y divertidos lo que me apena es habermela perdido.

Me alegro de que lo pasarais todos tan bien.

Saludos

Un momento "teatral" que a mí me divirtió mucho. Cuando proponen los temas para la oda final de Corina, en lugar de la batalla de Tolbiac, las tres estirpes reales de Francia, etc (por cierto, que cortaron la chorrada que le pregunta don Profondo a Lord Sidney sobre el rey Alfredo), los protagonistas dicen:

El príncipe Charles, Juan Carlos I, Carolina Herrera, Charles de Gaulle / el Real Oviedo (momento Zapata...), Karol Woytila, Carlos Kleiber, Carlo decimo re di Francia y Karl Marx / Carles Puyol (momento Alegret)...

Tonto, pero currao. Porque a ver quién se acuerda de la batalla de Tolbiac...

Otra curiosidad, esta vez de la tercera función. Al "invocarse" el espíritu de Mozart, Haydn y Beethoven, van sonando respectivamente supuestos fragmentos de sus obras... y digo lo de supuestos ya que no reconocí los fragmentos de Mozart y Haydn, aunque eran evidentemente pasajes clásicos. En cambio, al sonar el pasaje de Beethoven, se topa uno con una perfectamente reconocible Tocata y Fuga en Re menor de Bach.

¿Se supone que era un guiño musical? ¿Qué dos pasajes sonaron recordando a Mozart y Haydn?

Pues Bel667 ignoro si es un guiño musical rossiniano o de los directores, necesitaría la partitura para saberlo (aprovecho para preguntar si conocéis alguna versión on line), porque esos fragmentos cambian según las versiones que he escuchado. Pero diría que lo que ocurre aquí es que en la versión de Oviedo, frente a la de Abbado que es la que yo tengo, Trombonok va diciendo nombre de los autores después de que haya sonado su pasaje musical, así que la Tocata y Fuga en realidad responde al Bach que él exclama después en lugar de a Beethoven. Del resto de los pasajes los tengo en la punta de la lengua y podría cantarlos de corrido (es lo que pasa cuando escuchas la misma ópera tres horas diarias durante dos semanas ) pero sólo reconozco ahora mismo el fragmento de Haydn: es el comienzo del tercer movimiento de la sinfonía nº 94 "Sorpresa"