esto de pasar en silencio.....

Mientras sólo haya una ópera -en cada ciudad grande- financiado con fondos públicos, debe impedirse al regista hacer nada que vaya en contra no sólo de música, sino de libreto. El dinero público está para proteger el patrimonio artístico y punto.

De lo contrario, yo exijo que en la próxima exposición de Velázquez se le pinten bigotes a las Meninas...

En los teatros privados, que cada cual haga lo que le venga en gana -con la obligación de anunciarlo por escrito antes, claro-.

pues fíjate que creo es exactamente al contrario, bogey.... ..... Son los teatros oficiales los que tienen que dar la posibilidad de evolución al hecho artístico y cultural.... el circuito privado solo puede jugar a seguro..... ... precisamente, por comercial....

beshos

simon

los teatros pueden hacer lo que les plazca, pero si no os gusta una produccion escribirle al teatro, no solo vale poner a parir la produccion y su responsable.

Otra cosa, por encima de un director de escena esta el director musical. Si este deja pasar todo lo que se carga la opera (cortes, escena, etc, etc), no es solo la responsabilidad del dir. de escena. El dir. musical sino esta de acuerdo hay que cambiar todo. He dicho.

Muy bien, así me gusta…

Hombre, Mr. Bogey. Al final voy a estra en familia aquí también.

vaya tema complicado. en principio diria que concuerdo con simon en que la posible aprobación del público no debe ser una guia a la hora de hacer un montaje .y no por no tenerle respeto a la gente si no, como dijeron, porque "el público" no es un ente uniforme: siempre habrá a quien le guste un montaje y a quien no. y si me dicen que entonces hay que buscar la aprobación de la mayoria, responderia que no hay una forma científica para determinar que es lo que le va a gustar a esa mayoria. porque el problema va mucho mas allá de hacer un montaje "tradicional" o no. (aunque en ocasiones, a los que empezamos a asistir a óperas..o al menos a mi me pasa, si por primera vez voy a ver determinada ópera sí me gusta que sea montada tradicionalmente. supongo que cuando ya la haya visto 2 o 3 veces querré ver algo mas innovador).
sin embargo, con todo esto no quiero decir que crea que el director de escena se deba regir unicamente por sus criterios personales o por su "inspiración" . no diria que se debe apegar necesariamente a lo que el compositor y el guionista querian mostrar, pero si guiarse por un respeto a la obra. es decir, encarar el trabajo con respeto y no solo como una vía de lucimiento personal, sea o no un montaje innovador.
y si, aunque deba trabajar junto al director musical, creo que éste último debe tener la última palabra en caso de alguna disputa. entiendo que históricamente ha habido "tiranias", tanto de cantantes como de directores , pero eso no justificaria que ahora hubiera una de(algunos) directores de escena, por mas que se opine que ahora el nivel de cantantes es pobre, y por más que algunos asistan a algunas funciones mas por curiosidad de como será el montaje que por los cantantes programados. entiendo que la ópera es un todo y bla bla bla, pero sinceramente para mi la música es el 90%(cuando menos) de una obra.

Eso es. Las grandes funciones de la historia lo han sido por los cantantes y la dirección musical.

Una opinión de hoy mismo.

Mariame Clément, directora de escena del"Viaggio a Reims" de septiembre en Oviedo, en ua entrevista publicada en el periódico La Nueva España (la negrita es mía).

-¿Qué criterio se debe seguir para actualizar un título determinado?

-Esto depende de cada ópera. No creo que algo deba actualizarse sin fundamento. Lo importante, para mí, es conseguir una puesta en escena buena, que resulte clara para el público y, por encima de todo, que respete la música. Más que valorar si un vestuario es más o menos moderno, lo que se debe buscar es que un acercamiento determinado esté realizado con inteligencia. Hay puestas en escena aparentemente modernas que son muy antiguas y otras de carácter clásico que resultan maravillosas.

-¿No se está abusando demasiado, hoy por hoy, del escándalo gratuito para promocionar determinados acercamientos escénicos?

-Lo que se hace es buscar un escándalo que acaba siendo la razón de ser de un espectáculo y esto no puede ser. No se pueden realizar determinadas cosas previamente concebidas para escandalizar, como un fin. Hay que trabajar bien, y si existen buenas ideas, aunque alguna pueda escandalizar, tener la inteligencia de defenderlas con calidad. Pero jamás buscar una polémica fabricada previamente. No es defendible porque acaba siendo una convención en sí misma.

Mariame Clémen veo que esta de mi parte!

En realidad, creo que las dos están de parte de la ópera


Il frate

pues yo tampoco podría estar más de acuerdo




simon

estamos todos de acuerdo!

No puede ser....todos de acuerdo...Dios...estooo....hmmm..YO NO !:lol:

es que no es dificil estar de acuerdo con eso ... el problema es cuando empiezas a hilar fino....
no creo que haya nadie que no esté de acuerdo en "respetar la ópera".... si creo que sería casi imposible ponernos de acuerdo en QUÉ CONSISTE una FALTA DE RESPETO a la ópera


beshos

simon