La amada inmóvil.


Le tour noir.

¡Agujero sin límites, gigante
y medroso agujero,
cómo intriga a los tontos y a los sabios
la insondabilidad de tu misterio!
¡Mas si hay alma, he de hallar la suya errante;
si no, en la misma nada fundiremos
nuestras áridas bocas, ya sin labios,
en tu regazo, fúnebre agujero!

La amada inmóvil.


Ahora bien, la pregunta que tendríamos que estar haciéndonos es: ¿Cómo se pueden amar los muertos? ¿Cómo es que ese amor es justamente por lo que está muerto? Y por qué en esas dos concepciones diametralmente opuestas se puede llegar a encadenar la contradicción por medio del amor.

Quizá lo que en el fondo la ausencia del amado está demostrando es que el amor sólo puede darse hacia las cosas muertas (por lo menos un tipo de amor, el amor del poeta, el amor descarnado, el amor entregado al «ser») puesto que es justamente en la muerte –en esa muerte que es pura fijación- en donde lo vivo adquiere su verdadero ser. Quizá por eso es que el poeta nunca está más enardecido que con la muerte de la amada, con la ausencia que se hace carne y límite en las fronteras de la propia piel.

Y con los vivos pasará otras tres cuartas partes de lo mismo. El amor (la pasión desmedida) sólo se entrega a lo que está colindando constantemente con la muerte… con el nombre, con la lápida. Acaso por ello los enamorados se tatúan los nombres de sus amores en los cuerpos, para que queden fijos. Enamorados de la identidad, de Ana Cecilia y sólo de Ana Cecilia, amándola siempre y en tanto que Ana Cecilia siga siendo Ana Cecilia.
Todo lo que sea movimiento, historia, vaguedad, todo lo que sea vida parece atentar contra ese amor –parece ponerlo en el predicamento de saberse que su objeto, la mujer, el poeta, no están muertos, sino vivos, vivos y tornadizos al vuelo del tiempo-, y entonces ese Amor Ideal (que es Ideal en el sentido de que el amado es ya propia y exclusivamente una sola Idea, y no ya un cuerpo viviente, cálido, vivo e impredecible), se desquebraja.

Ahora bien… a todos los que quedamos abajo, los que estamos del otro lado de los nichos de las tumbas de Amado y de Ana Cecilia, los que estamos del otro lado de las letras de su poemario y los que nos declaramos, así como si la cosa fuese tan sencilla y supiésemos lo que ello significa… ¡los que estamos vivos! Siempre nos queda la triste y desoladora duda de preguntar si acaso se puede amar lo vivo sin llegar a intentar dominarlo, sin intentar someterlo a los límites, sin intentar domesticarlo, sino entrando a él como se entra en esa otra muerte, en la pura disolución, en la pura pérdida. Amando quizá, en el fondo, lo único que tendría sentido amar… todo aquello que no es de uno, todo aquello que siempre es Otro… y es de nadie

La amada inmóvil.


El libro de “La amada inmóvil” estaba preparado para la publicación desde el año de 1915, y, según el plan del autor, debió seguir inmediatamente a “Serenidad”.

Por diversas razones, el manuscrito se quedó sin publicar, y fue creciendo de manera que, al final, hay ya una poesía firmada en 1918.

Las páginas en prosa que preceden a este libro —páginas únicas que ningún hombre puede leer sin emoción— explican suficientemente su carácter de reliquia íntima. Una nota manuscrita del poeta decía así: «Este libro es confidencial, y el hecho de obsequiarlo a un amigo significa, en concepto del autor y donante, una afectuosa distinción.»

“La amada inmóvil” representa la crisis mayor en la vida del poeta. Junto al manuscrito de la obra, y bajo un sobre en el que se lee «Días memorablemente tristes», se encontraron las hojas de un almanaque con inscripciones relativas a la salud de la amada del poeta.

“La amada inmóvil” es, así, el libro dedicado por Nervo a la memoria de Ana, como dice su dedicatoria:

Encontrada en el camino de la
vida el 31 de agosto de 1901.
Perdida —¿para siempre?— el 7
de enero de 1912.

VI. Prólogo de “La amada inmóvil”.


¡Qué mejor manera de saber los sentimientos del autor que leyendo l que él mismo escribió acerca del libro!


“Creí que Serenidad sería mi último libro de versos, y así lo afirmé a un amigo. Esta afirmación me perdió, porque la vida no gusta de que le tracen caminos, y el arcano burla los propósitos de los hombres. He vuelto, pues, a componer poemas. Un nuevo dolor, el más formidable de mi vida, los ha dictado y, sollozo a sollozo, lágrima a lágrima, formaron al fin el collar de obsidiana de estas rimas, que cronológicamente siguen a las de Serenidad.
¡Serenidad! Pensé que en la madurez de la vida iba a llegar a esa altiplanicie desde la cual dominamos los acontecimientos, vemos pasar la caravana de trivialidades y miserias terrestres y sonreímos piadosamente «del Circo de las Civilizaciones». Pensé que si hasta entonces mi vida había sido conturbada e inquieta, el hondo deseo de ser sereno y el tesón de expresarlo acabarían por serenarme de veras, haciéndome adquirir por fin el más precioso de los dones que he ansiado en la turbulencia y la amargura de mis días: la Ecuanimidad.
Complacíame en el viejo símil de la montaña: arriba, nieve, el inmutable firmamento sin límites; abajo, nubes, tormentas, ciclones, torrentes bravíos, árboles desgajados... ¡Pobre superhombre! La mano de Dios se abatió sobre mí y en un instante el alma himalayesca, cobijada por el azul, no fue más que un pobre guiñapo sangriento, convulso y sollozante.
Tenía yo un cariño, uno solo, ornamento de mi soledad, alivio de mi melancolía, flor de mi heredad modesta, dignidad de mi retiro, lamparita santa y dulce de mis tinieblas, y en unos cuantos días, ante mis ojos despavoridos, ante mi amor estupefacto, se me fue de la vida, dejándome de tal manera atónito frente a la realidad, que necesito cogerme la cabeza entre las manos febriles y apretármela como entre dos tenazas para convencerme de que es verdad lo que sé, lo que pienso, lo que me pasa; que no se trata de una macabra prestidigitación, de un espantoso escamoteo, y de que todo lo que amé se ha desvanecido de veras y se ha vuelto fantasma.”

VII. Gratia plena.



Hemos entrado ya a la recta final de la presentación...

La canción elegida es "Gratia plena", que, como ya mencioné previamente, pertenece a "La amada inmóvil" y que el mismo Nervo le entregó a Mario Talavera para su musicalización.

Dice así:


Todo en ella encantaba, todo en ella atraía:
su mirada, su gesto, su sonrisa, su andar...
El ingenio de Francia de su boca fluía.
Era "llena de gracia", como el Avemaría;
¡quién la vio, no la pudo ya jamás olvidar!

Ingenua como el agua, diáfana como el día,
rubia y nevada como margarita sin par,
al influjo de su alma celeste amanecía...
Era llena de gracia, como el Avemaría;
¡quién la vio, no la pudo ya jamás olvidar!

Cierta dulce y amable dignidad la investía
de no sé qué prestigio lejano y singular.
Más que muchas princesas, princesa parecía:
era llena de gracia, como el Avemaría;
¡quién la vio, no la pudo ya jamás olvidar!

Yo gocé el privilegio de encontrarla en mi vía
dolorosa; por ella tuvo fin mi anhelar,
y cadencias arcanas halló mi poesía.
Era llena de gracia, como el Avemaría;
¡quién la vio, no la pudo ya jamás olvidar!

¡Cuánto, cuánto la quise! ¡Por diez años fue mía;
pero flores tan bellas nunca pueden durar!
¡Era llena de gracia, como el Avemaría,
y a la Fuente de gracia, de donde procedía,
se volvió... como gota que se vuelve a la mar!

Oigamos el poema en forma de declamación (Ambas entradas son para la misma versión):

https://play.spotify.com/track/7tGDoKmDByKMIpLqmbco5l

http://www.youtube.com/watch?v=0EBCjW99Rp8

Gratia plena.


Audición.

El maestro Talavera musicalizó las estrofas 1, 2 y 5. La obra se encontró de inmediato en el repertorio de los cantantes más famosos de aquella época.

La mayoría de sus intérpretes han sido tenores. Muchos de ellos dirigieron sus carreras hacia la canción popular por lo que algunos de los vínculos serán hacia estos cantantes.

Empecemos con la audición de la obra ya musicalizada:

La primera versión pertenece a la interpretación del tenor Alfonso Ortiz Tirado y se puede considerar la más fiel pues en su primera grabación, entre 1928/1929 fue acompañado al piano por el mismo Mario Talavera:

http://www.youtube.com/watch?v=Ronw5MRCgxQ

Gratia plena.


La segunda versión pertenece al gran cantante José Mojica, quien la interpretó en la película “La cruz y la espada”. Fue grabada en 1935. Mojica modifica el ritmo en el centro de la obra pero es de una gran calidad…

En el fragmento de youtube la melodía viene precedida por un poco de escena de la película… Por si no pueden abrir el de Spotify…

http://www.youtube.com/watch?v=WLPEvu0P6pc

https://play.spotify.com/track/1bZiOaVn1mLq2XQ1XaM563

Gratia plena.


La tercera versión a oir es, quizá, la más escuchada, gracias a ser parte de la entrada de una película, grabada en 1953.

http://www.youtube.com/watch?v=YgSbaWHB6dA

(Perdón… la otra versión disponible tiene un sonido miserable por lo que preferí conservar la versión en la que se observan los títulos de la película).

Gratia plena.


Cuarta escucha:

La vida de José Mojica fue llevada al cine en 1959 en la película “Yo pecador”. El tenor encargado de cantar la parte de Mojica fue Julio Julián, por ese entonces uno de los tenores principales de la Ópera de Bellas Artes.

Escuchemos, pues a Julio Julián.


https://play.spotify.com/track/4jd4r9zeTIiUK8WijaaY6G

Gratia plena.


Quinta escucha:

En 1964 el llamado “Tenor Continental” dio un concierto en el Carnegie Hall de Nueva York… Entre las selecciones se encontró esta versión.


https://play.spotify.com/track/5rMF5gEJ4FN9KsSOZDv7Wf

Les confieso que estuve dudando mucho acerca de poner esta versión como la candidata… Y todavía sigo pensando si hice lo correcto al no elegirla…

Gratia plena.


Sexta escucha.

La siguiente versión fue grabada en 1985. De las aquí presentadas será la versión menos fiel a la original.
Es una versión diferente a las previas pues mientras la melodía principal se mantuvo, el arreglista modificó la instrumentación.

http://www.youtube.com/watch?v=P775SKp3Rq0

He puesto a su criterio y apreciación seis versiones de "Gratia plena".

Les ofrezco como agregado esta canción interpretada por dos grandes cantantes (Mr. Tunner, sé que Ud. la apreciará por sus gustos tanto de voces antiguas como por la presencia de "El Samurai de la Canción"), el dueto entre José Mojica y Pedro Vargas cuando éste visitó a aquél en Perú:


http://www.youtube.com/watch?v=2fCjdeevog0



Mañana: La canción "Gratia plena" en la versión escogida por mí como la candidata.

Me ha gustado lo de "tanatofilia".
Mañana me pongo con las versiones.

VIII. Mi versión candidata.


Gratia plena.

Como lo prometido es deuda, por último, la versión candidata.

Por casualidad también es de 1985, por lo que no se rompió el orden cronológico de las presentaciones.

Me incliné por esta versión por varios motivos… El primero es por el regreso a la melodía semejante a la original... El segundo es por ser interpretada por un cantante formal de ópera y, siendo este un foro de ópera, consideré esto como un requisito ineludible para la elección. Y tercero… porque me gustó…

http://www.youtube.com/watch?v=hxeT5s7r0x8

IX. Agradecimientos.

Hasta aquí mi presentación…

Agradezco mil veces a quien la haya leído, un millón de veces a quien haya escuchado, e infinitamente a quien haya opinado.

Ojalá hayan apreciado y gustado algo de la cultura poética y musical de mi Patria.



Y por último... gracias a todos quienes con su poesía y su música nos brindan los néctares musicales que nos embelesan.