Miscast, y doloroso además, la Santuzza de Victoria de los Ángeles. La voz está ya algo marchita (1962), con agudos dificultosisimos y centro insuficiente, pero lo peor es la interpretación, la acentuación melindrosa, hipramegamelindrosa, y la sensación general de "¿qué hago yo aquí?". Baste escuchar su maledizione. Una pena.

Corelli y Sereni tienen unas voces muy bellas y exudan virilidad, pero ellos juntos tampoco logran levantar la melé ruidosa en la que Gabriele Santini convierte la partitura.

Del Pagliacci voy por la mitad. Tito Gobbi a La Haya.
Terminados los Payasos, horrorosa la Nedda de Lucine Amara y más rutina de lujo, pero rutina al fin y al cabo de Franco Corelli.

Cortesía de Tristán (forero), estoy disfrutando de Lohengrin cantado por Konya, la Grummer, Crass, Blanc, y la Gorr... Grabado en Bayreuth en 1959, y dirigidos todos por Matacic.

En mi opinión, una gran grabación de Lohengrin.

La Grummer puede tener quien la tache, pero es una voz limpia, con metal.
Y Konya interpreta un Lohengrin de verdad: se imagina uno al héroe que salva a esa Elsa "tocada", "débil"... Voz de hombre, vaya

Uno de los más bonitos diálogos Elsa-Lohengrin que he podido escuchar...

Vamos ahora con Parsifal. Domingo, Meier, ... Dirigidos por Thielemann.

La flauta mágica. Preparación para las funciones de Les Arts. Grabación casera de Mezzo. La tenía hace tiempo y no la había visto aún.
Canta Deon van der Waalt (Pobre, Dios lo tenga en la Gloria. Qué final tan trágico tuvo) acompañado por una pléyade de probos cantantes teutónicos muy metidos en sus respectivos papeles: Ulrike Sontaag (Pamina), Cornelius Hauptmann (Sarastro), Andrea Frei (Reina de la Noche), Thomas Mohr (Papageno), Patricia Rozario (Papagena), Sebastian Holecek (Sprecher), Kevin Conners (Monostatos) y otros. Producción también teutónica, y por tanto, horrenda. No sé quién es el produccionero (bueno, la verdad es que nunca lo sé).
En conjunto, no me han quedado ganas de repetir. Menos mal que tengo otras versiones.

Opinión poco discutible, vaya. Lástima que hasta ahora ninguna edición haya conseguido hacer gran cosa con el sonido.


Me lo presenta y tendremos unas palabras.

La edición del sello ORFEO es muy buena.

Interesante disco. Incluye la versión original veneciana del "Per lui che adoro", de la "Italiana in Algeri", con la introducción del cello, en lugar de la habitual de la flauta.

Supongo que incluirá también arias de L'equivoco stravagante, Ciro in Babilonia, La pietra del paragone y Sigismondo.

De Sigismondo no.

Der Evangelimann (el predicador) es una Ópera en dos actos del compositor austriaco Wilhelm Kienzl (1857-1941). El libreto, en alemán, está escrito por el propio compositor, basándose en un relato corto de Leopold Florian Meissner, Aus den Berichten eines Polizeikommissärs, basado a su vez en una historia verdadera de crimen y perdón entre hermanos.

Partitura
Libreto (en español).

Atraído desde joven por la estética y la música de Richard Wagner, Kienzl es un exponente típico del posromanticismo y poswagnerismo del fin de siglo. En el diccionario Grove su arte está descrito de la siguiente manera: "... él fue el responsable del resurgimiento del romanticismo en la Ópera, continuando con la tradición de Weber, Lortzing y Wagner".



La obra se estrenó con enorme éxito el 4 de mayo de 1895, en el Neues Königliches Opernhaus de Berlín, difundiéndose en poco tiempo por muchas capitales europeas. María Infiesta afirma en WAGNERIANA CASTELLANA Nº 41 AÑO 2001 que Bernard Grun, en su libro “Vida privada de grandes músicos”, anotaba que “las dos óperas alemanas de mayor éxito son “Der Freischütz”, representada ochocientas veces en Berlín durante su primer siglo de existencia y “Der Evangelimann” de Kienzl, que obtuvo cinco mil trescientas representaciones en toda Alemania en el espacio de cuarenta años”. No sé si se le habrá escurrido un cero por ahí y en realidad se trata de 530, pero, en cualquier caso, sí es verdad que Der Evangelimann fue un auténtico pelotazo. Fue, por ejemplo, la primera ópera alemana estrenada en Turquía (Constantinopla, 1916). Tras la segunda guerra mundial desapareció del repertorio, con reposiciones muy puntuales, sobre todo en Austria.

Personajes:
MATTHIAS FREUDHOFER:TENOR
JOHANNES FREUDHOFER:BARÍTONO
FRIEDRICH ENGEL : Síndico del Monasterio :BAJO
MARTHA - Su sobrina: SOPRANO
MAGDALENA: CONTRALTO
XAVER ZITTERBART: TENOR BUFO
VIGILANTE NOCTURNO: BAJO
Otros pequeños papeles.
Lugar de la acción: Monasterio de San Othmar y Viena.
Época: 1820 y 1850.

La obra es un melodrama romántico, sencillo y agradable, de dos horas y cuarto de duración, que cuenta con múltiples influencias de la música popular, y reminiscencias de Lohengrin, Tristan, Die Meistersinger y Hänsel und Gretel. También hay quien encuentra en ella influencias de Meyerbeer, Gounod, e incluso de Mascagni ...

El fragmento más conocido, que ha sido registrado por un buen número de cantantes, es el aria de tenor del segundo acto. En su momento era más tarareado que La donna è mobile.



Selig sind, die Verfolgung leiden
um der Gerechtigkeit willen,
denn ihrer ist das Himmelreich.
Selig seid ihr, wenn euch die Menschen
schmäh'n und verfolgen
und alles Böse mit Unrecht
wider euch reden um meinetwillen.
Freuet euch und frohlocket,
denn euer Lohn ist groß im Himmel.
Selig sind, die Verfolgung leiden
um der Gerechtigkeit willen,
denn ihrer ist das Himmelreich.
Lasset die Kleinen zu mir kommen.
Ich will euch das Wort Gottes lehren.
Also singt mir nach:
Selig sind, die Verfolgung leiden

Bienaventurados los que padecen persecución
por causa de la justicia,
porque de ellos es el reino de los cielos.
Bienaventurados seréis cuando os injurien,
os persigan y os calumnien de cualquier modo por mi causa.
Alegraos y regocijaos, porque vuestra recompensa será grande en el Cielo.
Bienaventurados los que padecen persecución por causa de la justicia, porque de ellos es el reino de los cielos.
Dejad que los niños se acerquen a mí. Voy a enseñaros la palabra de Dios.
Así que cantad para mí:
Bienaventurados los que padecen persecución


Escuchemos algunos ejemplos:

Aldenhoff
Anders
Domingo
Erb
Gedda
Groh
Jadlowker
Jerusalem
Kollo
Konya
Kötter
Lorenz
Mann
Patzak
Schmidt
Schock
Tauber
Tauber, en inglés.
Treptow
Volker
Wittrisch
Wunderlich

La versión que he escuchado completa es la siguiente:

.


Existe un DVD grabado en la Volksoper de Viena, en 2005, disponible en Youtube.

Friedrich Engel – Walter Fink
Martha – Alexandra Reinprecht
Magdalena – Janina Baechle
Johannes Freudhofer – Wolfgang Koch
Mathias Freudhofer – Jürgen Müller
Xaver Zitterbart – Wolfgang Gratschmaier
Anton Schnappauf – Josef Luftensteiner
Hans – Daniel Behle
Friedrich Aibler – Josef Forstner
Aiblers Frau – Sulie Girardi
Frau Huber – Lidia Peski
Nachtwächter – Markus Raab

Vienna Volksoper Children's Chorus
Vienna State Opera Orchestra
Vienna Volksoper Chorus and Orchestra
(chorus master: Michael Tomaschek)
Alfred Eschwé, conductor

Josef Ernst Köpplinger, stage production
Johannes Leiacker, set design
Marie-Luise Walek, costumes
Wolfgang Könnyü, light design

Otro Lucio Silla, esta vez de Johann Christian Bach, también de hace unos días en Salzburgo. Los cantantes, "ni fu ni fa", aunque más fu que fa . Pero la música, estupendísima.

Sigue el año Wagner.
Hoy "El holandés errante". Bayreuth 1955.
Cantan Herman Uhde (un muy matizado Holandés), Astrid Varnay (una Senta algo matronil, pero siempre gran artista), Ludwig Weber (Daland, muy bien) y Rudolf Lustig (Erik, empieza con la voz bastante áspera, pero lo arregla después). Dirige Keilberth que obtiene un fantástico rendimiento de la orquesta del Festival.