Yo aún no le he puesto el copyright. Así que, si te das prisa...

Mireille es mi opera preferida de Gounod... lo que tampoco es muy dificil.

Pues va a tener usted como unos quince días de disfrutar.
Por otra parte, espero sus siempre enriquecedores comentarios.

2.- Los paisajes de “Mireille”

En este post voy a hablar un poco acerca de los lugares en los que se desarolla la acción de “Mireille”. Todo sucede en Provenza, y casi siempre en lugares concretos y bien localizados; sólo queda indefinida la situación de la hacienda del padre de Mireille, donde se desarrollan el Acto I y el primer cuadro del Acto IV. En todo caso, es seguro que se halla en la comarca de Les-Baux-de-Provénce, cerca de Arlés (ya que por la tarde los personajes reaparecen en esa ciudad en el acto II), y a unos 30 ó 40 kilómetros de la localidad de Saintes-Maries-de-la-Mer (donde se desarrolla el acto V), con el desierto de la Crau enmedio.





En el plano he incluido la localidad de Saint-Rémy-de-Provence, donde se alojó Gounod durante su estancia en Provenza.


Les-Baux-de-Provénce (Acto I y Acto IV, primer cuadro)

Es una comarca o comunidad situada en el departamento de Bocas del Ródano, en la región de Provenza-Alpes-Costa Azul. Actualmente es más un sitio turístico que un lugar de residencia (381 habitantes en toda la comunidad, frente a millón y medio de turistas al año). En la época en que Mistral compuso su poema y Gounod su ópera (1859-1863) rebasaba por muy poco los 400 habitantes.

Está organizada en torno a un pueblo situado sobre un saliente rocoso, al comienzo de una meseta que constituye el primer contrafuerte de la cadena de Los Alpes. La roca “bauxita” se llama así por haber sido descubierta aquí en 1821. El municipio está dominado por una gran fortaleza, actualmente en ruinas, desde la que se divisan las llanuras del sur, hacia Arles y la Camargue cercana.



Los pueblos y ciudades próximos que aparecerán en esta presentación son: Tarascón (al Noroeste), Saint-Rémy-de-Provence (8 kilómetros al Norte), Arlès (16 kilómetros al Suroeste) y el desierto de la Crau (unos 9 kilómetros al Sur)

Es oportuno reseñar que tiene un clima mediterráneo, con veranos calurosos y secos: una temperatura media en julio y agosto de 29 grados, y sólo 2 días de lluvia en julio. Pero eso es en la región: en el desierto, lógicamente, la temperatura es superior y los días de lluvia menos.



Las Arenas (Anfiteatro) de Arlés (Acto II)

Calificado por la Unesco como Patrimonio de la Humanidad, fue construido por los romanos entre los años 80 y 90, un poco antes que las Arenas de Nimes, y algo después que el Coliseo romano, con el cual guarda bastante parecido: una escena central elíptica rodeada por gradas y un sistema de evacuación con numerosos pasillos y vomitorios de salida al exterior. Tiene capacidad para 25.000 espectadores.



Al principio se usó, como todo anfiteatro, para espectáculos de gladiadores, pero a finales del siglo VI fue transformado en bastida, especie de fortaleza urbana, a la que se añadieron cuatro torres, unas doscientas viviendas y dos capillas. Esta función residencial pervive hasta finales del siglo XVIII, cuando comienza un proceso de expropiación que termina en 1825, y ya a partir de 1830 recupera su uso festivo, siendo inaugurado con un espectáculo taurino, lo que le vale el nombre de “arena”

En la época en que tiene lugar la ópera, el Anfiteatro ya era “Monumento histórico de Francia”, pues así había sido catalogado en 1840 a iniciativa de Prosper Merimée, que era inspector de monumentos históricos.



Le Val d’Enfer (Acto III, cuadro primero)

Es un pequeño valle excavado en la roca por la erosión del agua. Su nombre procede de las extrañas formas de las rocas calcáreas blancas que abundan en él. Según la tradición, Dante se inspiró en este paraje para describir “su” infierno en “La divina comedia”.



En este lugar salvaje y supuestamente poblado de espíritus, vive Taven, la gitana bruja, cerca de la “Gruta de las hadas”, una de las más espectaculares grutas del lugar. El antro de la bruja está precedido por un terraplén llamado “lou recatadou di ratopenado” (Traducción: “El guano del murciélago” ) Desde allí, un pasillo lleva hasta la caverna de Taven, un entrante de casi seis metros en cuyas paredes se abren dos canales: el primero conduce a la “caverna de la pesadilla”, el reducto donde la bruja preparaba sus filtros; el segundo, donde una estalagmita figura el sarcófago de Taven, permite llegar a la “cámara de la Mandrágora”, que se prolonga hacia la “Cueva de los elfos” y termina en el “pasaje de la bestia negra”. Según la leyenda, un general sarraceno llamado Abderramán se atrevió a llegar a lo más profundo de este laberinto para esconder un fabuloso tesoro.

Sin embargo, la historia real es mucho más prosaica. Desde 1821, en que se empezó a explotar la bauxita, hasta 1935, en que se abandonó, se excavaron aquí inmensas galerías, en cuyas lisas y blancas paredes calcáreas se proyectan desde 1976, grandes imágenes luminosas, cambiando cada año de tema: se trata del espectáculo audiovisual permanente conocido como “Catedral de imágenes”.



El puente de Trinquetaille (Acto III, cuadro segundo)
Trinquetaille es una pequeña población situada en la orilla derecha del gran Ródano. Es un asentamiento muy antiguo, anterior incluso a los romanos, y conoció un gran desarrollo en la Antigüedad gracias a sus actividades portuarias. Por ejemplo, los trinquetaillerenses (o como se diga) proveyeron a Julio César de doce naves con las cuales pudo vencer a Pompeyo.

El libreto de la ópera dice escuetamente para situar la acción: “Pont de Trinquetaille”. Este puente tiene que ser el puente de barcos permanente, que databa del siglo I, y unía la zona a la trama urbana de la orilla izquierda.


Dibujo del puente de barcos medieval

Cuando Ourrias llega huyendo a la orilla del Ródano, ni puede vadearlo ni se plantea pasar a pie por puente alguno: tiene que llamar a un barquero. Este puente de barcos será reemplazado por otro, de hierro y cristal, en 1875, y ese nuevo puente, modernista, inspiró a otro gran artista, Van Gogh:





La Crau (Acto IV, cuadro segundo)
Es una vasta planicie de 40.000 hectáreas constituida por guijarros depositados, desde las últimas glaciaciones, por el río Durance que, antes de convertirse en afluente del Ródano, desembocaba directamente en el Mediterráneo.



Hay una Crau húmeda, al norte, gracias a los trabajos de irrigación realizados en los siglos XVI y XVII, y una Crau seca y árida, al sur, que es la que atraviesa la protagonista de la ópera, y donde, por salir sin su sombrero, pilla la insolación que le cuesta la vida. Estando como estamos cerca de la fecha en que transcurre la acción (el día de San Juan), podemos hacernos una idea del calor que haría en la Provenza, y muy especialmente en el desierto.



Saintes-Maries-de-la-Mer (Acto V)
La primera mención a esta población, ubicada a orillas del Mediterráneo, proviene del siglo IV. Durante los siglos siguientes, los obispos de Arlés evangelizan los campos de los alrededores, y concretamente aquí fundan un monasterio o una iglesia dedicada a los Santos. Ahora bien, la iglesia actual data los siglos XI y XII y como puede verse, tiene aspecto de fortaleza.



Estaba destinada a proteger las reliquias de los santos en caso de incursión de los sarracenos. La llamada “capilla antigua”, donde se desarrolla el último acto de “Mireille”, es un verdadero donjon (torre defensiva). En esa capilla, que desde su altura domina el pueblo y el mar, muere la joven provenzal, en brazos de su amante, contemplando el brillante Mediterráneo.

La peste de 1720, que redujo a la mitad la población de Marsella y a dos tercios la de Arlés, respetó, sin embargo, al pueblo de Saintes, que se opuso fuertemente a acoger a los refugiados arlesianos. Con la Revolución francesa se suspendió el culto en 1794. Pero, restablecido tres años después, a comienzos del siglo siguiente la población empieza a convertirse en centro de peregrinaje de gitanos, que en mayo vienen de toda Europa para honrar a su patrona Sara, la virgen negra. Aunque no se dice expresamente en la ópera, entiendo que es por este motivo, por ser lugar de peregrinaje, por lo que Mireille cita aquí a Vincent, aun a costa de tener que hacer un viaje de 30-40 kilómetros, con un desierto de por medio.

Podemos escuchar a Georges Thill en "Anges du Paradis", el aria que canta Vincent mientras espera a Mireille en la capilla, y en la que ruega a los santos que la proteja durante el viaje.

"Anges du Paradis", por Georges Thill

Mon cœur est plein d'un noir souci! Qui l'arrête? Pourquoi n'est'elle pas ici? Anges du paradis, couvrez-la de votre aile! Dans les airs étendez votre manteau sur elle! Et toi, brûlant soleil d'été, Fais grâce à sa jeunesse, épargne sa beauté! Je l'ai vue à travers mon rêve, Dans la lande aux souffles de feu, Accourant seule vers la grève, Pâle et le front courbé, sous l'éclat du ciel bleu, Invoquant les Saintes et Dieu! Anges du paradis, couvrez-la de votre aile! Dans les airs étendez votre manteau sur elle! Et toi, brûlant soleil d'été, Fais grâce à sa jeunesse, épargne sa beauté!

Mi corazón esta lleno de un pesar sombrío! ¿Qué la retiene? ¿Por qué no ha llegado aún? ¡Ángeles del cielo, amparadla! ¡Extended vuestras alas sobre ella! ¡Y tú, brillante sol de estío, apiádate de ella y no agostes su belleza! La he visto en mis sueños, vagando por las llanuras abrasadas por el sol, caminando sobre la arena, pálida y vacilante, bajo la claridad insoportable del cielo, ¡invocar a los Santos y a Dios! ¡Ángeles del cielo, amparadla! ¡Extended vuestras alas sobre ella! ¡Y tú, brillante sol de estío, apiádate de ella y no agostes su belleza!

3.-Acto I, escenas 1ª a 3ª

(El libreto, traducido al castellano, está disponible en Kareol)

Provenza, alrededor de 1840. Toda la ópera sucede en poco más de 24 horas, desde las 10 o las 11 de la mañana de la víspera de San Juan hasta el mediodía del día siguiente.

Una plantación de moreras
Es la mañana de San Juan. Un grupo de jóvenes campesinas recoge hojas de moreras para alimentar a los gusanos de seda.



Taven, una gitana con fama de hechicera que habita en una cueva entre las rocas del Valle del Infierno, pasa entre ellas y les recrimina su despreocupación, avisándoles de que algún día descubrirán las penas del corazón. Clémence contesta que eso no le ocurrirá nunca, pues un bello príncipe la llevará lejos de la Provenza para vivir en un espléndido castillo.

"Ecoutez-les chanter et rire” - Sylvie Brunet (Taven) y Amel Brahim-Jelloun (Clémence)

TAVEN (s'arrêtant au fond, appuyée sur son bâton) Ecoutez-les chanter et rire, Ces fillettes au coeur joyeux! Elles ne savent pas qu'un charme les attire Au piège du chasseur, comme l'oiseau des cieux; Et qu'un jour vient où l'on soupire Avec des larmes dans les yeux! Ecoutez-les chanter et rire, Ces fillettes au cœur joyeux! CLEMENCE ET LES JEUNES FILLES (riant) C'est Taven la sorcière Avec son aiguillon, Et son vieux cotillon, Plus gris que la poussière! C'est Taven la sorcière Avec son aiguillon! Dans notre humble sillon Elle a jeté sa pierre! C'est Taven la sorcière Avec son aiguillon! QUELQUES FILLES Qu'il vienne, le chasseur!... moi, je ris de son piège. AUTRES FILLES Le vert printemps ne craint ni le froid ni la neige! QUELQUES FILLES L'oiseau maître de l'air échappe aux oiseleurs! AUTRES FILLES Nos chansons feront fuir les soucis et les pleurs! (Taven va s'asseoir à l'écart, hochant la tête d'un air de doute.) CLEMENCE Moi, si par aventure, Quelque prince, amoureux venait m'offrir sa main, Jeune, galant, bien fait et de noble stature, Je me ferais conduire au palais, dès demain! Impératrice et souveraine, Avec un long manteau, qui traîne, Doublé d'hermine et brodé d'or, Parmi vous, j'en ris à l'avance, Je reviendrais pour voir encor, Mon pays de Provence!

TAVEN (Se detiene, al fondo, apoyada en su bastón) ¡Escuchad como cantan y ríen esas muchachitas de alegres corazones! No saben que un hechizo las atrae a los pies del cazador, como a pájaros. ¡Llegará el día en que suspirarán con lagrimas en los ojos! ¡Escuchad como cantan y ríen esas muchachitas de alegres corazones! CLEMENCE, MUCHACHAS (riendo) Es Taven, la hechicera, con su mandilón y su viejo refajo ¡más grises que el mismísimo polvo! ¡Es Taven, la hechicera, con su mandilón! ¡En nuestro humilde surco ella arroja piedras! ¡Es Taven, la hechicera. con su mandilón! ALGUNAS MUCHACHAS ¡Aquí viene, el cazador!... ¡De sus trampas nos reímos! OTRAS MUCHACHAS ¡La verde primavera no teme ni al frío ni a la nieve! ALGUNAS MUCHACHAS Los pájaros, ases del aire, ¡escapan de los cazadores! OTRAS MUCHACHAS ¡Nuestros cantos alejan las penas y llantos! (Taven se acerca, a distancia prudente, para poder oírlas mejor) CLEMENCE Yo, si por ventura, un príncipe viniera a ofrecerme su mano, joven, galante, bien parecido y de noble cuna, ¡me dejaría conducir a palacio ese mismo día! Emperatriz y soberana, con largas y lujosas vestiduras, decoradas con armiño y de oro bordadas, regresaría con vosotras ¡para ver de nuevo a mi querida Provenza!

Según el libreto, Mireille entra en escena durante la canción de Clémence. Como hemos podido comprobar en el youtube anterior, ni caso: Mireille ha estado en escena, junto a su amiga, desde el principio. Mireille es la hija del dueño de la plantación, y, por oposición a las ideas de Clémence, dice que estaría satisfecha sólo con que un joven le declarase un amor sincero, aunque fuese pobre.

MIREILLE Et moi, si, par hasard, quelque jeune garçon, Fût-il pauvre et timide et honteux de lui-même, Me disait doucement: Mireille, je vous aime! J'écouterais mon coeur plutôt que ma raison; Et sans souci des rires ni du blâme, Comme dans une eau claire ayant lu dans son âme, Je lui tendrais la main... et je serais sa femme.

MIRELLA Y si por fortuna, un muchacho, aunque fuera pobre y tímido pero honesto y sincero, me dijera con dulzura: "Mirella, te amo!" encontraría en mí un corazón dispuesto a amar. Y sin miedo a burlas ni reproches, como en un estanque cristalino, se encontraría con mi alma. Yo le tendería la mano... y sería su mujer.

Se podría decir que esta cándida profesión de fe, que musicalmente es una pequeña obra maestra, contiene en sustancia todo el carácter de la heroína. Son las primeras palabras del rol, y la soprano no sólo debe cantarlas bien, sino interpretarlas bien. En cierto modo, Mireille hace un retrato de sí misma (con algo de hipocresía, es verdad, porque dice: “Y si por fortuna...” cuando en realidad ya tiene elegido) Esta bonita joven, sonriente pero responsable, no es ninguna cabeza loca. No sólo se enfrentará a las amigas que se burlan de ella, sino, lo que es peor en una época en que el “pater familias” era el dueño y todos se plegaban a sus órdenes, no temerá oponerse a su “ley suprema”. Ella dice sin ambages a sus amigas: “Y sin miedo a burlas ni reproches... Yo le tendería la mano... y sería su mujer”. Estos treinta compases son una de las mejores creaciones de Gounod.

Las trabajadoras se burlan (con cuidado, claro, que es la hija del jefe), pues saben que Mireille, en realidad, ya tiene enamorado: Vincent, un artesano muy humilde. Las muchachas recogen sus cosas y se van, dejando solas a Mireille y a Taven.

Sr Loge, es toda una gozada leerle. Así da gusto

Arian, así también da gusto escribir.

4.- La Valse-Ariette “O, légère hirondelle”
En este momento de la obra, recién aparecida Mireille, es donde, durante 75 años, se ha venido interpretando el fragmento a que hacía referencia Tunner: la valse-ariette “O, légère hirondelle”. Se trata de un aria de lucimiento para la soprano con notas picadas, gamas, trinos... Al ser tan brillante, ha atraído a numerosas cantantes deseosas de mostrar su virtuosismo y ha terminado por convertirse, curiosamente, en el fragmento más conocido de la ópera.

Digo curiosamente porque esta arieta con ritmo de vals no estaba en la partitura original. Gounod, que estaba transido de la nobleza y la gravedad del drama provenzal que quería representar, no pensó en modo alguno en presentar a su heroína con un fragmento de semejante ligereza. Pero fue obligado a ello, y pocos meses después del estreno, sin haber terminado aún el año 1864 en que tuvo lugar la primera representación, “O, légère hirondelle” ya estaba en la obra. Este añadido ocasionó un problema con el rol. Hasta su inclusión se precisaba para el papel una soprano lírica de gran resistencia que pudiera afrontar el largo papel de Mireille, con arias tan arduas como “Trahir Vincent” (Acto II) o la de la Crau (Acto IV). Se requería amplitud, fuerza y patetismo. Pero desde la introducción de la valse-ariette se hizo necesario encontrar cantantes que, además de todo lo anterior, fueran capaces de salvar con éxito las agilidades de su primera intervención. Es decir, una combinación de soprano ligera y lírica.

Más adelante veremos la causa de haber introducido este fragmento, así como la de su posterior desaparición. La ópera sufrió incontables modificaciones que llevo intención de explicar juntas, y como algunas afectan a los últimos actos, considero preferible no hacerlo mientras no conozcamos todo el argumento,.

Lo que sí podemos hacer aquí es una extensa comparación entre sopranos de diversas épocas, pues, como decía al principio, se han abalanzado sobre este fragmentito como pirañas.

Este es el texto:

O légère hirondelle, Messagère fidèle Vers mon ami Vole gaîment Et conte-lui Mon doux tourment, Parle-lui, pour moi-même, Et dis-lui que je l'aime! Vincent peut croire à mon serment! Vole, vole gaîment! ah! O légère hirondelle, Messagère fidèle Vers mon ami Vole gaîment Vole, vole gaîment! ah!

¡Oh, ligera golondrina, fiel mensajera, vuela alegre hacia mi amado y cuéntale mi dulce tormento; háblale de mí y dile lo mucho que lo amo. ¡Vincent puede confiar en mi juramento! ¡Vuela, vuela alegre, ah! ¡Oh, ligera golondrina, fiel mensajera, vuela alegre hacia mi amado!

Cantantes de comienzos del siglo XX:
Maria Galvani (1906)
Antonina Nezhdanova (1908)
Miliza Korjus

Mediados del siglo XX:
Janine Micheau (1953)
Mado Robin (1958)
Renée Doria (1962)

Finales del siglo XX:
Joan Sutherland (1979)
Edita Gruberova

Comienzos del siglo XXI:
Sumi Jo

Podéis decir cuál es vuestra interpretación preferida, y si es otra, ¡adelante! ponedla. Es una buena ocasión para participar en el hilo.

¡Bien!A mí me gustan las muy ligeras, pero las escucharé todas..

5.- Acto I (Escenas 4ª y 5ª)

Tras la marcha de sus amigas, Mireille confirma la veracidad del rumor a Taven, quien, previendo que una relación rica-pobre traerá problemas, le promete su ayuda si llega el caso de necesitarla. Taven se va, Vincent viene y ambos se hacen promesas de amor. El le habla de su familia, y en “modo piropo on”, le dice que es aún más atractiva que su hermana, Vincenette (No perdieron mucho tiempo, los padres, buscando nombres) Mireille, halagada por la comparación, se pasaría toda la mañana de palique, pero sus amigas la llaman.

Antes de separarse, Mireille, como asaltada por una premonición, propone (y Vincent acepta) que, si alguna vez la desgracia golpease a uno de los dos, ambos deberían acudir a la antigua capilla de Santa María del Mar para encomendarse a los Santos.

Tenemos este final de acto en dos versiones:

Lausana, 1993, con Danielle Borst y Christian Papis desde “Vincennette a vôtre age”
y
París, 2009, con Inva Mula y Charles Castronovo

MIREILLE Le ciel rayonne! L'oiseau chante! Aujourd'hui rien ne peut m'attrister! (Apercevant Vincent qui passe au fond, sous les arbres.) C'est toi, Vincent? VINCENT Mireille! (Il fait quelques pas pour s'éloigner) MIREILLE Où donc vas-tu si vite? VINCENT A courir par les prés le beau temps nous invite. MIREILLE Ne peux-tu t'arrêter près de moi pour causer? (S'asseyant sur un banc de gazon.) Je suis lasse et je veux ici me reposer. VINCENT (s'approchant de Mireille) Ah! si je suivais mon envie, Mireille, à vos côtés je passerais ma vie! Là-bas, dans notre humble maison, Je suis seul en toute saison Avec ma soeur et mon vieux père. Le vieux vannier ne parle guère, Ma soeur travaille et chante... Et j'écoute en rêvant. MIREILLE Ta soeur, Vincent... Jamais tu ne m'as parlé d'elle, Comment la nomme-t-on? est-elle jeune et belle? VINCENT Vincenette â votre âge et vous lui ressemblez. Mais comme l'humble fleur des blés Est soeur de la rose vermeille, Vincenette est soeur de Mireille! Devant les garçons assemblés Si vous paraissiez auprès d'elle, C'est vous qui seriez la plus belle! MIREILLE (un peu confuse) Oh! c'Vincent, Comme il sait gentiment tout dire! Son parler est si caressant Qu'on ne peut s'empêcher d'en rire! Oh! c'Vincent! VINCENT Comme Vincent, Chacun ici peut vous le dire! D'un regard tendre et caressant Chacun vous suit et vous admire, Comme Vincent! MIREILLE Ainsi ta saur est belle fille, Et plus qu'elle pourtant tu me trouves gentille! VINCENT Oui, certes, et de beaucoup! MIREILLE Pourquoi, Vincent?... Qu'ai-je do plus, pour toi? VINCENT De plus! Et qu'a l'oiseau de Dieu qui vole et fend l'espace De plus que le grillon Caché dans le sillon, Sinon la beauté même, et le chant et la grâce! De mes ennuis, par un refrain moqueur, Vincenette parfois en riant me console; Mais de vous la moindre parole Enchante mon oreille et réjouit mon coeur! MIREILLE Oh! c'Vincent! Comme il sait gentiment tout dire! Son parler est si caressant Qu'on ne peut s'empêcher d'en rite! Oh! Vincent! VINCENT (l'attirant dans ses bras avec amour) Comme Vincent, Chacun ici peut vous le dire D'un regard tendre et caressant, Chacun vous suit et vous admire, Comme Vincent! MIREILLE Mais le temps passe... Et j'oublie à t'entendre Que les autres sont à m'attendre. Adieu, Vincent! Adieu, gentil vannier; Viens m'aider à poser sur mon front mon panier. LE CHŒUR (dans la coulisse) Mireille! MIREILLE (se dégageant de l'étreinte amoureuse de Vincent) On me cherche! On m'appelle! Vite séparons-nous!... VINCENT (effleurant son front d'un baiser) Adieu, Mireille! Adieu!... MIREILLE (pâle et chancelante sous le baiser de Vincent) Écoute et souviens-toi! Sous le regard de Dieu, Devant le seuil béni de l'antique chapelle, Je te donne, Vincent, un pieux rendez-vous! Si jamais le malheur vient frapper l'un de nous Aux Saintes tous les deux!... Aux Saintes à genoux! VINCENT Oui, adieu, adieu! MIREILLE Adieu! (Ils se séparent) LE CHŒUR (dans la coulisse) Chantez, chantez, Magnanarelles; Car la cueillette aime les chants! Comme les vertes sauterelles, Au soleil, dans l'herbe des champs. Chantez, chantez, Magnanarelles, Car la cueillette aime les chants!

MIRELLA ¡El cielo resplandece! ¡Los pájaros cantan! ¡Nada puede entristecerme hoy! (Aparece Vincent, pasando por el fondo) ¿Eres tú, Vincent? VINCENT ¡Mirella! (Vincent parece querer alejarse) MIRELLA ¿A dónde vas con tanta prisa? VINCENT Con este buen tiempo voy a pasear al prado. MIRELLA ¿Y no quieres que charlemos un ratito? (se sienta en un banco) Estoy tan cansada que me voy a sentar... VINCENT (se aproxima a Mirella) ¡Ah, si de mí dependiera, Mirella, a tu lado pasaría toda mi vida! Allí abajo, en mi humilde casa, con mi hermana y mi padre anciano me siento en la más absoluta soledad... Mi padre apenas habla, y mi hermana sólo sabe trabajar y cantar... ¡La oigo hasta en sueños! MIRELLA ¿Una hermana, Vincent?... Nunca me has hablado de ella. Dime, ¿cómo se llama? ¿Es joven?... ¿Bonita? VINCENT Vincenette, es de tu edad y se parece a ti. Pero como las dulces flores del prado ella es hermana de la rosa roja, ¡Vincenette es hermana de Mirella! Pero si pasaras delante de los muchachos después que ella, ¡sin duda tú serías la más bella! MIRELLA (confundida) ¡Oh, Vincent, qué lindas son las cosas que me dices! Tus palabras son tan dulces ¡que es imposible no sentirme dichosa! ¡Oh, Vincent! VINCENT ¡Al igual que Vincent, todos los muchachos te podrían decir lo mismo! Con esa dulce y tierna mirada cualquiera se quedaría prendado de ti. ¡Al igual que Vincent! MIRELLA Si dices que te recuerdo a tu hermana... Entonces... ¡es que te parezco bella! VINCENT ¡Sí, es cierto, y mucho! MIRELLA Pero Vincent... ¿Puedo hacer algo por ti? VINCENT ¡Desde luego! Los pájaros vuelan a través del firmamento y el grillo canta escondido en el surco; ¡representan la gracia y el canto! Así Vincenette, a veces, reconforta mis penas cantando coplas burlonas. ¡Ella deleita mi oído y regocija mi corazón! MIRELLA ¡Oh, Vincent! ¡Qué dulces son las cosas que dices! Tus palabras son tan embriagadoras ¡que no puedo evitar soñar! ¡Oh, Vincent! VINCENT (la toma entre sus brazos con amor) Como Vincent, cualquiera puede hablarte así, o mirarte con ternura y amor. Todos te admiran y cortejan ¡al igual que Vincent! MIRELLA Pero se ha hecho tarde... y he olvidado que las demás me están esperando. ¡Adiós Vincent! ¡Adiós querido artesano! Ayúdame a colocar la cesta sobre mi cabeza... CORO (fuera de escena) ¡Mirella! MIRELLA (soltándose del amoroso abrazo de Vincent) ¡Me buscan! ¡Me están llamando! ¡Rápido, separémonos!... VINCENT (dando un beso en su frente) ¡Adiós, Mirella! ¡Adiós!... MIRELLA (pálida e insegura luego del beso) ¡Recuerda lo que voy a decirte! Ante la mirada de Dios, en la antigua capilla, tendremos, Vincent, nuestro refugio. Si alguna vez el infortunio nos golpease ¡deberemos encomendarnos a los santos! VINCENT ¡Sí, adiós, adiós! MIRELLA ¡Adiós! (Se separan) CORO (fuera de escena) ¡Cantad, cantad, Magnanarelles, que la recolección ama los cantos! Como los saltamontes al sol, entre la hierba de los campos. ¡Cantad, cantad, Magnanarelles, que la recolección ama los cantos!

O légère hirondelle tiene una interpretación que eclipsa todas las demás: la de Joan Sutherland, impresionante.

Por cierto, ¿no la tiene grabada también Natalie Dessay? Juraría que en su recital de arias francesas...

Las que más me han gustado son las de Janine Micheau y Renée Doria.

La verdad es que en el contexto de la ópera, si es un poco pegote, aunque como aria para soprano coloratura es muy resultona.

Muchas gracias Sr. Loge. Como siempre, un placer y muy agradecido por el trabajo.

Yo me quedé sorprendido al no escuchar el vals cuando ví Mireille en el Garnier, aunque efectivamente, no pega con la ambientación y contexto de la obra. Pero el gancho del fragmento y su lucimiento son indudables.

Me ha encantado leer esa descripción de los lugares donde transcurre la obra, porque la producción de Nicolas Joel era clásica, fiel, bella y elegante como es habitual en él. Evocó perfectamente los lugares que ha relatado.

Fantástica Jeanine Micheau. Natalie Dessay tiene al aria grabada en el fabuloso disco French Opera Arias, sello EMI:

http://open.spotify.com/track/3hJ6QasszP3kE61Y9AdOOq

Una auténtica exhibición de coloratura con unos efectos eco insuperables.

Gracias a ustedes por sus opiniones. Espero que haya más foreros que se animen a darlas.

Antes de continuar con la exposición de “Mireille”, quiero reseñar que hoy es el aniversario del nacimiento de Charles Gounod, en 1818. Hace, por tanto, 193 años.




6.- Dos celebridades se conocen.

“Mireille” es una ópera en cinco actos, compuesta sobre un libreto de Michel Carré, basado en un poema épico de Fréderic Mistral, escrito en lengua occitana. Mistral, nacido en Maillane (Provenza) en 1830, se convirtió muy pronto en defensor de la independencia de Provenza y, sobre todo, de la lengua provenzal. En 1851 se unió al poeta Joseph Roumanille para fundar el movimiento del félibrige, que permitió promover el occitano con ayuda de Lamartine. Desde su masía, Mistral recopiló términos para redactar un diccionario y texto de canciones.

Mirèio (Mireia) fue su obra principal. Tras ocho años de dedicarse a ella, logró publicarla en 1859. Contra lo que hubiera sido la ortografía habitual, que debiera haber sido Mirelha, Mistral tuvo que ceder a la imposición de su editor, Roumanille, y optar por una grafía simplificada, que desde entonces se llama "mistraliana", en oposición a la grafía "clásica" heredada de los trovadores. Otras obras suyas son Calendal, Nerte, Lis isclo d’or (“Las islas de oro”), Lis oulivado (“Las olivadas”), y “El poema del Ródano”. Considerado el más importante escritor en lengua provenzal, recibió el Premio Nobel de Literatura en 1904, junto a José Echegaray. Murió en 1914.

“Mireia” fue un éxito fulminante. Su publicación en París en 1859, traducida al francés, convirtió a Mistral en un escritor muy conocido en la capital francesa. Gounod la leyó durante el invierno de 1862-63 e, impresionado por la fuerza de la narración, y por una historia mucho menos artificiosa que lo que se llevaba entonces (está basada en hechos reales, cosa que nunca ocultó Mistral) concibió de inmediato la idea de componer una ópera. Empezó por escribir al poeta para solicitar su permiso y en cuanto lo obtuvo, se puso manos a la obra. Pronto tuvo en sus manos el libreto que Michel Carré había preparado. Pero entonces, Gounod tuvo una idea genial: iría a la misma Provenza, hablaría con el autor del poema, vería los paisajes donde tiene lugar la acción.





Y así lo hizo. Probablemente, era la primera vez que un compositor dramático iba en busca de inspiración al mismo lugar que quería evocar. En la primavera de 1863, Gounod llegó a Maillane, la localidad donde vivía Mistral. Pero el poeta no pudo hospedarlo pues su madre era demasiado anciana para atenderle. Pas de problème: Gounod se alojó en un hotel (que aún existe) de Saint-Rémy-de-Provence, muy cerquita del pueblo de Mistral. Hizo traer un piano de Nimes y empezó a visitar casi a diario al poeta. Ya en compañía de éste, ya solo, Gounod realizó paseos por los alrededores, por los lugares donde Mireille nació, creció y sufrió. Así, conoció la comarca de les Baux, el Val d’Enfer, el desierto de la Crau, la Camargue, e incluso peregrinó a Saintes-Maries-de-la-Mer.

En esta última localidad, subió la escalera de caracol que conduce a la Capilla Antigua del santuario donde, según escribió a su mujer el 13 de abril de 1863, “pisé esa terraza de la capilla superior, desde la cual la expirante Mireille dirige sus últimas miradas hacia ese admirable mar cuyo horizonte le parece el camino del cielo.” Y añade Gounod en su carta: “Es un bello cuadro final para el último acto, y cuando se ven las dos cosas a la vez, te aseguro que no se puede desear que Mireille reviva sino entre los ángeles del cielo”

Esto sonaba en la cabeza de Gounod (quizá con mejor sonido) mientras, contemplaba con emoción el mar desde la Capilla Antigua de la iglesia-santuario:

Final - Carla Rutili

MIREILLE Sainte ivresse! divine extase! Pur transport dont mon cœur s'embrase! Rêve heureux! doux enchantement! Le ciel même s'ouvre et s'enflamme! Et dans l'air et dans mon âme Tout est joie et rayonnement ! (Mireille retombe épuisée dans les bras de Vincent) VINCENT Grand Dieu! VINCENETTE (accourant) Mireille!... Accourez!... RAMON Mireille!... Mon enfant! MIREILLE Vous pleurez, vous pleurez!... VINCENETTE, VINCENT, RAMON Dieu! quelle ardeur étrange En ses yeux égarés! RAMON Ne meurs pas, chère enfant, ne meurs pas!... Et pardonne! (A Vincent) Toi, sauve-la, Vincent!... je te la donne! MIREILLE Il est trop tard! Voyez, le ciel rayonne, Et les Saintes viennent à moi Pour me donner la main. Je les vois!... VINCENT Ah! je veux les suivre avec toi! TOUS Sainte ivresse! Divine extase! Pur transport dont mon cœur s'embrase! Rêve heureux, doux enchantement! Le ciel même s'ouvre et s'enflamme, Et dans l'air et dans mon âme Tout est joie et rayonnement ! (Avant la reprise de l'ensemble, les fidèles sont entrés peu à peu et entourent Mireille.) MIREILLE (extasiée) Voyez! Voyez! l'onde étincelle! La mer est calme et le ciel bleu! Adieu, Vincent! Adieu! (Elle meurt) VINCENT Ô mort! Emporte-moi dans la tombe avec elle! UNE VOIX (d'en haut) O Mireille, suis-nous vers le divin séjour, Viens goûter dans les Cieux la douceur infinie, Et la grâce ineffable, et l'ivresse bénie De l'éternel amour!... TOUS Son âme a pris son vol vers Dieu! Un doux parfum embaume le Saint Lieu!

MIRELLA ¡Santa embriaguez! ¡Éxtasis divino! ¡Mi corazón se transporta! ¡Alegre sueño! ¡Dulce fascinación! ¡El cielo mismo se abre exultante! ¡En el aire y en mi alma todo es alegría y resplandor! (Mirella cae en los brazos de Vincent) VINCENT ¡Gran Dios! VINCENETTE (corriendo) ¡Mirella!... ¡Ayudadla!... RAMÓN ¡Mirella!... ¡Hija mía! MIRELLA ¡Llorad, llorad! VINCENT, VINCENETTE, RAMÓN ¡Dios, qué extraño ardor en su mirada perdida! RAMÓN ¡No te mueras, hija querida, no te mueras! ¡Perdóname! (a Vincent) ¡Tú, sálvala, Vincent!... ¡Te la entrego! MIRELLA ¡Es demasiado tarde! ¡Mira, el cielo resplandece! Los santos acuden para darme su mano. ¡Los veo!... ¡Sí, los veo! VINCENT ¡Ah, quiero seguirlos contigo! TODOS ¡Santa embriaguez! ¡Éxtasis divino! ¡Mi corazón se transporta! ¡Alegre sueño! ¡Dulce fascinación! ¡El cielo mismo se abre exultante! ¡En el aire y en mi alma todo es alegría y resplandor! (Los fieles salen de la iglesia y poco a poco rodean a Mirella) MIRELLA (en éxtasis) ¡Mirad! ¡Mirad! ¡Las olas destellan! ¡La mar está en calma y el cielo azul! ¡Adiós, Vincent, adiós! (Mirella muere) VINCENT ¡Oh, muerte! ¡Llévame a la tumba con ella! UNA VOZ DESDE EL CIELO (fuera de escena) ¡Oh Mirella, ven con nosotros al Paraíso divino! ¡Ven a saborear la dulzura infinita del Cielo y la gracia inefable, y la bendita exaltación del amor eterno!... TODOS ¡Su alma vuela veloz hacia Dios! ¡Un dulce perfume baña este santo lugar!

Esta mañana cantabain Vanzo el aria de tenor(no me quedé con el título, ay)...¡Preciosa!

Mis votos: a la Robin(debilidad por ella, ay)y a la Micheau.