En el papel de Amina me ha parecido más indiscutible que en el de Elvira en la que tenemos otras grandes sopranos que han hecho recreaciones ( distintas pero muy válidas ) Gencer, Sutherland Freni y Devia sobretodo.

Fabulosa Medea y en cuanto a la Gioconda, Gencer ( a mi gusto por encima de su maestra Arangi Lombardi ) me parece que está muy en parejo con el nivel de la Callas. No sé si he dicho una tontería xD.

http://www.youtube.com/watch?v=QOr-xKYKn4Y

A pesar del agudo abierto, me encanta xD

A mí me encantan todas las Elviras que comenta usted (excepto Freni, of course), pero creo que la voz de Callas, es la voz que tenía en mente Bellini para su heroína. Sí, la estrenó Giulia Grisi, ma... who cares.

En cuanto a Gioconda, sólo hay un Suicidio comparable al de Callas, pero en este caso no disponemos de una grabación completa del rol:

http://www.youtube.com/watch?v=BxFevQwagyw

Es verdad que ha habido grandes Elviras (pero de las citadas, en este caso yo también excluyo a Freni, y a Gencer ), pero precisamente en el Qui la voce que ha puesto Delaforce es espectacular cómo Callas explota todos los recursos dramáticos, siempre sobre la melodía belliniana.

Espectacular también la variedad de recursos en el Suicidio, un aria siempre maltratada por las sopranos, cantada con brocha gorda. Se podría diseccionar cada palabra, como siempre Callas, buscando el contraste, exprimiendo cada oportunidad expresiva.

Qué grande la Ponselle! The ultimate Suicidio sin duda! No conocía esta grabación. Por otro lado no sé qué problema tenéis con Freni y aún menos con la Elvira de Gencer TT que es a mi gusto extraordinaria.

7.- LUCIA

Continuando con su espléndido tour de heroínas belcantistas, la Callas también abordó una de sus referencias principales, como es la Lucia de Donizetti.

Por momentos, parece que el drama desprendido de la música y el texto, se encarna en la genial cantante griega, que luce más vulnerable que nunca.

Escuchamos la versión del 55, con Karajan a la batuta, de 'Regnava nel Silenzio':

http://www.youtube.com/watch?v=YmwUQm302j4


8.- TOSCA

Este es el rol en que más dudas he tenido a la hora de incluirlo, por encima de otros como Lady Macbeth o Armida. La propia Callas no congeniaba demasiado con Floria Tosca, y, en mi opinión, Renata Tebaldi nos ha dejado un mejor retrato de la temperamental cantante... pero, con todo, se trata de una excelente creación, y sería injusto dejarla fuera de este cd con "The very best....", muchos aficionados no lo perdonarían, más allá de algunos connoisseurs... probablemente equivocados.

Maria Callas, 'Vissi d'arte', Victor de Sabata:

http://www.youtube.com/watch?v=3Jpu40Iq8WI

Si alguien bordaba Tosca, esa era Callas. ¿Tópico? Quizá, pero la amplia gama de registros dramáticos tan auténticos(desde la amante Floria a la desgarrada cantante atormentada a la desafiante en su suicidio)en lo escénico y en lo vocal queda como magisterio de La Divina.

9.- VIOLETTA

Uno de los papeles más frecuentados por Callas, y donde la soprano alcanzó una altura comparable a la del Mons Olympus. Tenemos varios registros sonoros desde México, en 1951. Cuesta decidirse, tanto por un fragmento, como por una grabación, pero en un CD de 'highlights', pienso que la pieza más idónea es "Addio del passato". Lo escuchamos en un directo de 1956, desde La Scala, con la dirección de Giulini.

http://www.youtube.com/watch?v=iuBbDFoz5ng

10.- NORMA

Llegamos a la cumbre del arte de Maria Callas, y una de las cimas señeras del canto grabado de todos los tiempos. La diva griega es capaz de ofrecernos todos los matices con que Bellini y Romani enriquecieron a su heroína. Es una sacerdotisa imperiosa, hierática, que hubiera hecho las delicias de Tespis; una amante apasionada, celosa, una criatura del Romanticismo; una mujer bárbara, pero que ama tiernamente a sus hijos; una amiga que lo sacrifica todo antes de cometer una vil injusticia.... Todo esto y mucho más, se encuentra escuchando la voz de Maria Callas en Norma.

Desgraciadamente, en un CD de estas características debemos elegir un solo corte. Sin duda, el "Casta Diva" es el fragmento más popular, pero en esta ocasión vamos a despedir el CD, con la despedida de la propia Norma en "Deh! non volerli vittime", uno de los momentos más hermosos, sublimes y estremecedores de la historia de la Opera. Maria Callas nos lo canta desde el Teatro alla Scala, el 7 de Diciembre de 1955, con la batuta de Antonino Votto.

http://www.youtube.com/watch?v=IwvAvaAx7nk

Qué finale se marca Votto, además! Es espectacular cómo fluye todo hasta ese acorde antes del final, y esas caídas de las cuerdas casi wagnerianas Y el coro! Bestial. Es un acierto que haya puesto el final, porque se ve cómo Callas, en una ópera llena de momentos tan buenos que la escena final casi queda olvidada, mantiene el dibujo del personaje hasta el último momento. Como dice, no sólo su mejor papel, sino también una de las mejores creaciones artísticas de la historia.

Un CD de highlights de la Callas que no sea tópico era una empresa difícil. Evidentemente, Delaforce ha superado el reto con todo éxito. El CD es sencillamente historia del canto del segundo 1 al último.
Enhorabuena, siempre es un placer reencontrarse con los grandes!

No podía alegrarme más esa elección del "Deh, non volerli vittime" del 55. ¡Mucho mejor que el estudio del 54, mucho más estremecedor! Es uno de mis instantes grabados indispensables en una isla desierta.

(El otro momento indispensable para mí sería su "Al dolce guidami" del 57.)

Un verdadero "Gran Reserva", aunque yo cambiaría de buena gana el Spontini o el Cherubini por algo de la Lady MacBeth.

En breve, pasamos de La Divina a La Stupenda...
Por esto se le llamó así:

http://www.youtube.com/watch?v=LlHfQhLfrss

Ojo, es presentación no cuenta para el CD...

The very best of....Joan Sutherland, La Stupenda.





Elegir una selección de fragmentos sobre la soprano Dame Joan es, cuando menos, bastante más complicado de lo que a primera vista parece ¿Razón? Por lo que hay que eliminar, fragmentos y papeles de gran lucimiento y en que destacó por su timbre, su estilo, su clase que la señalan como digna representante entre las sopranos para perdurar entre las más grandes ¿Problema más acuciante? Su dicción pero su arte es tan pulcro y adecuado a tantos y tantos géneros y autores...Que ya quisiera a otra como ella.

Os presento una selección de fragmentos representativos de sus interpretaciones a modo cronológico por los estilos y ya voy comenzando por Haendel y Piccini, dos grandes muestras de refinamiento, legato, estilo límpido y agilidades perfectamente realizadas:


1. Haendel. "V' adoro,pupille" , Giulio Cesare, dirige Richard Bonynge a la New Symphony Orchestra of London.


http://www.youtube.com/watch?v=JLvd_gVFZMI

2. Piccini. "Furia di donna irata", La buona figliola. En The Age of Belcanto , bajo la dirección de su marido igualmente, probablemente de 1963.

http://www.youtube.com/watch?v=Eqw0XTBkrmI

3. Mozart, "Crudele...Non mi dir", Don Giovanni. 1959, dirigida por Giulini.

Recitativo y aria difíciles donde las haya; Doña Anna calma aquí el espíritu del atormentado Don Ottavio y, para ello la voz debe mostrar ese remanso de paz en el alma complicada de la noble. Aparte, posee unas dificultades añadidas: el pianissimo en "abbastanza per te", un aria de gran control y su resolución con coloraturas que impiden a muchas finalizar adecuadamente. Inteligentemente, Sutherland libera su voz sin enfatizar y matizando exquisitamente en el aria; así llega al final sin los problemas que a una voz voluminosa le puede causar este aria. Belleza y elegancia casi insuperables.

http://www.youtube.com/watch?v=wyFqbn1oY84

Y viene el bloque de la ópera francesa; aquí os he elegido estos fragmentos de los muchos que posee; son cuatro grandiosas escenas y ya edito y comento con posterioridad; disfrutadlas.

4. Thomas, "À vos jeux, mes amis" o escena de la locura de Ofelia, Hamlet. The art of the Prima Donna.. Al inicio, como breve representación de la obra de Thomas había tomado el aria más conocida de Mignon, "Je suis Titania", donde ni falta hará que os diga cómo está. Sin embargo, la escena de la locura de Ophèlie la llevó más tiempo y representó más veces, aparte de su interpretación dulcísima como la pobre doncella enloquecida. De sus trinos ya no hablo; ahí está la escena.

http://www.youtube.com/watch?v=U7NIW088w7I


5. Meyerbeer, "O beau pays" Los hugonotes. The Art of the Prima Donna, hacia 1960. Y seleccionada de entre muchas versiones, esta es la que más me satisfizo, no porque bajara el listón sino por buscar la mejor. Confieso que me encapriché de este fragmento de la ópera y que hace ya mucho cuando se despidió (reo que fue en Sydney)con este personaje ya me dejó admirada. Aquí está en plenas facultades. Impresiona. Brava.


http://www.youtube.com/watch?v=n-Vx2KPNnlc

6. Massenet, "Esprits de l'air!", Esclarmonde.Richard Bonynge la dirige en 1976 junto a la Nathional Philarmonic Orchestra; junto a ella, Huguette Toureangeau. Ópera que descubrí hace unos años...Con La Stupenda, (junto a Aragall y a Tourengeau) y este terrible y terrorífico fragmento ya se me quedó para siempre. Es como los introuvables, necesario.

http://www.youtube.com/watch?v=1ulF1-8_x3o

7. Delibes, "Où va la jeune indouè?" Lakmé.Grabación de 1968, Richard Bonynge dirige a la Orquesta Nacional de la Ópera de Montecarlo. Aquí me diréis que es muy conocido y aparece siempre. Por algo es; Sutherland retoma el papel de Lakmé y con su poderosa voz interpreta una dulce y sensual Lakmé, alejándola del paradigma de las ligeras-coloratura o de Pons, Robin, Mesplé o Dessay,( maravillosas ellas también).
http://open.spotify.com/track/2xBElDtuWEWDpGGy7BwPth
http://open.spotify.com/track/3kwGmL9RpUUz7C2ygY7Q1q