...ya!

Franco Corelli

Una recopilación de grandes éxitos de Corelli es tan original como disfrazarse de cura en Carnaval. Y quería hacer algo ligeramente distinto, más como disfrazarse de monaguillo o de diácono guineano. Así que opté por recolectar algunas de las mejores funciones en vivo del maestro de Ancona, que en los próximos días habría cumplido 90 años (el 9 de abril, exactamente). Es una de las razones de la magia de Corelli, su capacidad para emocionar en directo, para epatar con ese cañón de voz dotado de uno de los timbres más reconocibles y hermosos del siglo XX, a veces lastrado por una falta de estilo concreto para algunos repertorios. Pero no siempre se limitaba a un canto “a la heroica”, sino que había concesiones (muy eventuales) al buen gusto, al detalle, al lucimiento estético. Intentaré trasladar algo de esos momentos a esta breve selección de catorce arias.

1. “Celeste Aida”



Uno de sus roles más característicos es el Radamés. Vociferante y heróico, Corelli se aparta del canto más cuidado de otros intérpretes como Bergonzi o Tucker, contemporáneos suyos. Pero en esta grabación consigue ese filado final en el “vicino al sol” que poco después registró para la Emi con Mehta y la Nilsson de partenaire. Es 1968, y en Filadelfia le acompaña Martina Arroyo.

2. “Che gelida manina”



No considero que Rodolfo sea uno de los mejores roles de Corelli. Aunque lo cantó desde mediados de los sesenta hasta poco antes de retirarse. En 1966 lo interpretó en el Met junto a Renata Tebaldi, y se le nota pletórico de fuerzas. El sonido no es perfecto, pero vale para disfrutar de un cantante que también sabe apianar y acercarse al canto más delicado, buscar la mezzavoce. Aun así, le falta poesía a su bohemio escritor.

3. “Recondita armonia”



Un forero escribió una vez que si Di Stefano representaba al Cavaradossi más lírico y poeta, Corelli encarnaba al héroe y martir. Lo fue, sin duda. Incluso creo una escuela seguida con mucho peligro por auténticos canes ladradores, inaugurada con aquella noche en Parma en 1967, donde el exceso tomó forma en una función espectacular. El lucimiento no conoció mesura. Yo prefiero reproducir aquí el que creo que fue su debú del rol en el Metropolitan en 1962, junto a la Price y Cornel Macneil.

4. “L'amour, l'amour”



El francés de Franco Corelli era malo. No regular, como el de Santiago Carillo cuando recuerda las batallitas en el Paris de después de la Guerra. No, malo de solemnidad. Su Don José es casi un crimen de lesa humanidad. Aun así, afrontó diversos papeles en la lengua de Victor Hugo, entre otros este Romeo de Gounod, que cantó hasta casi sus últimos días en activo, antes de su prematura retirada en 1976, cuando sus ataques de ansiedad previos a salir a escena desmoronaron su confianza como cantante. Apenas habían sido veinte años de carrera... Esta es una función en Filadelfia en 1967. El sonido lejano nos ahorra el fraseo en francés, pero nos deja el uso de los reguladores, ese diminuendo final que comenzó a ser marca de la casa, y ese susurro de voz con que cierra el aria.

Yo quitaría el Rodolfo y el Romeo, pero adelante, adelante

Es que si ponemos sólo lo que cantó bien, al final acabamos con las mismas arias de siempre. Y me daba mucha rabia, porque hay papeles muy poco conocidos de Corelli, que aunque los luce poco, deja algunas marcas inconfundibles de su arte.

Su Romeo es raro, raro, raro... pero se marca ahí dos o tres pericias vocales de dejarte babeando.

Hombre, con las cientas de grabaciones que dejó Corelli en su juventud...tampoco es que sólo cantó bien un puñadito de óperas o arias.

cierto, cientos. pero si se fija, precisamente me he tirado a los directos para dar un toque distinto al tema. y ahí ya hay menos cosas.
a Spinoza le ha dejao frito el filao final y ese pianísimo...

Corelli cantando en francés en un "Very Best of Corelli" es como contradictorio.
Pero ya nos estamos acostumbrando a estos the verybestaunquenotanto.

estamos hablando de lo mejor de Corelli, no de los mejores intérpretes del repertorio francés

además, fue un cantante que frecuentó roles en este idioma. gusten más o menos, tiene pequeños detalles. analizar la carrera de Corelli sin el Don Jose o el Romeo es dejarle una parte importante fuera, por más de que no sea ni de lejos un referente en estos títulos franceses. quede como pequeño testimonio.

Ya me dejó frito en su día cómo lo hace en el estudio con Freni. Además es una música arrebatadora.

¿Pero no ve usted que ya no está hablando de un "The very best of Corelli" sino de un "Tutto Corelli"?
Igual lo digo por tocar los pelendengues, pero es la verdá.

puede llevar razón. pero es que esos "verybestof" ya están más que trillados, y son lo de siempre: que si la pira, que si el celestaida, que si el espirtogentil, que si el nesundorma, que si el aria del primer acto de hugonotes... y quería salirme de esa corriente discográfica tan respetable como previsible para acercarme a "theverybestof" pero en directo. acaso será que Corelli necesita que yo recopile doce arias en estudio pa que el gran público lo conozca, ¿verdad?

pos eso. dejeme los pelendengues en paz y babee un poquito con los filados, ande.

Espectacular, la monda, esos finales del "Celeste Aida" y del "Ah leve-toi soleil" . De esos episodios de atletismo vocal, que tanto prodigaba Corelli y que también forman parte (aunque ahora tengan tan mala prensa en ciertos sectores, más debido a la falta de cantantes capaces de hacerlos, que a ese,para algunos, inflexible altar llamado "rigor musical") de la leyenda, y grandeza de la ópera, que a tantos aficionados han embrujado y enganzhado al género y han disfrutado en los teatros y/o en las grabaciones.

Pero si los mejores Don Josés de Corelli son aquellos cantados en italiano! Tiene una función con Simionato en la que el público (y el oyente ) delira con su "Alto lá! Chi va lá?"

una del 53 en Verona? se oye fatal fatal!

Napoli (Arena Flegrea) y dirige Reiner. Se oye mal, pero asumible.