Espero que estés bien.

Bueno, ya he regresado de mi viaje y hace tiempo que no aterrizo en el foro... a ver.

Yo he votado por "que se represente tal como se pensó" pero no quiero que se me tache de purista ni de cerrado.

Tampoco quiero decir que todas las puestas en escena de una misma ópera han de ser iguales, ni mucho menos. ¿Es que no tiene juego hacer una puesta en escena DENTRO de los márgenes del libreto y de lo que quería decir el autor?

Se pueden hacer cosas completamente nuevas sin tocar la época, el lugar o la orientación sexual de los personajes. El problema está, como apuntó Simón, en que, no encontrando dentro del contexto y significado de la obra nada nuevo (falta de creatividad) te vas a Marte a buscarlo o acudes a temas de "interés" actual para llamar la atención. (homosexualidad, fanastismo musulmán, maltrato a la mujer etc.)

Si es con la excusa de atraer nuevo público... Seamos sinceros, a alguien que le parezca aburrida "Semirámide", con todos vestidos en túnica, lo mismo le parecerá ambientada en un casino futurista. (esto último me suena de algo ...)

Aunque algunas ideas me parezcan ingeniosas, como aquel DVD de Così fan tutte en el que Despina es camarera, siguen estando fuera de lo que debería representarse, la idea del autor.

Mientras sigan existiendo mentes creativas, seguirán existiendo posibilidades para una Turandot sin inmolaciones de más o para un Otello sin felaciones.

Como ya me estoy enrollando, copio los requisitos indispensables para un Don Giovanni: (Ya lo escribí hace mucho en este foro)

1º Todos los personajes han de ser humanos y parecerlo (todos menos el comendador en el segundo acto, claro.)
2º Ha de estar recreada en la Sevilla del sXVII (Nada de ambientarla en el Salvaje Oeste ni en el espacio exterior.)
3º La estatua del comendador no debe tener en ningún momento más de tres metros de altura y tener un diseño acorde a la regla 2º.
4º Cuando se amenace con espadas, han de usarse espadas: Ni navajas, ni pistolas, ni rayos láser.
5º Durante la representación nadie se drogará.
6º En Don Giovanni no son necesarios los desnudos, no los habrá. Tampoco escenas de sexo gratuitas.
7º El libreto es el libreto: Nada de hacerle "arreglillos".
8º Tanto los sexos como las orientaciones sexuales de los personajes se deducen fácilmente del libreto. Nada de especular con eso.
9º No especular con el final de la obra. Al final morirá quien tenga que morir, nadie más.
10º No intentar tergiversar ni el contenido del libreto ni el de las nueve reglas anteriores con el fin de hacer original la representación.

No creo que sea tan anticuado, digo yo.

100% de acuerdo con lo dicho por Don Giovanni.

Sobre mi operación del ojo derecho, estoy bien, aunque con las molestias del postoperatorio. La operación era para desterrar las gafas y, como soy muy cegato, no se me puede operar con laser sino que me tienen que meter una lente microscópica dentro del ojo. Previamente me hicieron unos agujeron en el iris con laser y anestesia local en Bilbao. No sé que perrerías me hicieron anteayer porque sólo veía una luz, pero el caso es que tengo el ojo inflamado y hasta que no se baje la inflamación veo borroso, como una especie de neblina.

Pese a los molestos efectos secundarios sigo decidido a operarme del ojo izquierdo cuando me den hora.

Gracias Bramante por tu mensaje

Bien, en este momento eres el público perfecto para una puesta en escena "rompedora"

[quote="Don Giovanni"]

Yo he votado por "que se represente tal como se pensó" pero no quiero que se me tache de purista ni de cerrado.

quote]

Bramante, eres un purista y un cerrado de mollera.

Bramante, eres un cerrado de mollera y un purista.

Ya es hora que os deis cuenta que bajo esta apariencia de transigencia y respeto se esconde el mayor de los déspotas.

Por cierto MarttiT, ya que me retas en público te exijo una explicación a todos los foreros de por qué no entras en la ópera del mes, siendo esta tu preferida ( y con lo que sabes de ella). Donde las dan las toman.

Bramante, estás invitado a tomarte lo que quieras de mi mueble bar en cuanto te pases por Oviedo

bueno, tienes suerte........... cualquier policía o agente de tránsito puede hacerte esa puesta en escena.... (y no digo que para hacer una puesta en escena haya que romper con cualquiera de las 10 reglas que inventaste...)............... La creatividad no puede (o al menos, como la veo yo, no debe) tener más limitación que el sentido común, el criterio, el gusto o la búsqueda del artista..... queda en el público luego, juzgar........ luego.


beshos

simon

eso....

Dije indispensables, por supuesto, una buena puesta en escena tiene MUCHO más que eso. Por suerte para ti, se requiere a una persona con una preparación adecuada y un exquisito gusto artístico.

A lo que me refería es a que estas 10 reglas (como ochocientas más que pueda poner el buen juiico) no cierran la puerta a la creatividad.

Lo diré una vez más: para ver una puesta en escena en la que todo es tal cual dice el libreto y con el nivel del canto a día de hoy no me muevo de mi casa. Yo voy a la ópera a oir música y, sobre todo, a que me estimulen intelectual o sentimentalmente. Y prefiero mil veces un Don Giovanni con felaciones que un Don Giovanni con traje de faralaes, lo siento.
Diré más: si alguien se cree tan genial que todo lo que hacen los directores de escena le parecen paparruchas salvo que sea exactamente lo que él tiene en su mente que es esa obra, creo que es mejor que se quede en casa con los CDs, porque los registas, a Dios gracias, no están para eso, sino para ofrecer interpretaciones artísticas a la obra de otro artista. Me puede gustar o no una puesta en escena, pero esa chulería de menospreciar registas me parece muy fuerte.

Bueno, pero se pueden hacer puestas en escenas variadas sin necesidad de cambiar roles o trasladar la acción de una ópera de Rossini al futuro, creo yo.

Leyendo algunos mensajes, da la sensación de que un decorado o unos vestidos del siglo XIX o anteriores es algo ridículo y, quizás en algunos casos lo sea, pero no necesariamente.

Dos de las puestas en escena más espectaculares son Les Miserables y El Fantasma de la Ópera, y para que el espectador se quede boquiabierto con esas puestas en escenas no ha sido necesario trasladar la acción de las novelas en que se basan a nuestra época.

no es NECESARIO, pero es un recurso tan válido como cualquier otro...
con eso creo que también contesto lo de les mis y el fantasma.... Pero estamos hablando en ese caso ADEMÁS, de géneros distintos, con procesos e intenciones distintas.... no se puede poner en el mismo lugar una obra de neil simon que una obra de molière.... por más que los dos sean teatros, tan válidos como cualquier teatro, son obras que llevan procesos diferentes, con fines diferentes.....




toda regla que no salga de motu propio del artista, ES una limitacion de antemano........ de hecho, esa es la intención de tus "reglas indispensables".... LIMITAR lo que un director de escena puede y no puede hacer.....



lo tengo que decir, perdón:

IDIOTA, TE QUIERO

se me pianta un lagrimón....
jaajjajajaa


beshos

simon