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Vamos a comenzar por lo fácil, en estas primeras horas de 5 de junio. "Un Ballo in Maschera", probablemente la ópera más "sencilla" del Verdi final, la menos compleja interna y musicalmente, pero no por ello la más simple ni la menos rica en matices y momentos únicos. Iremos viéndolos.

Tal y como hice en "La Forza del Destino", ofreceré una introducción con los orígenes de la obra, una guía de audición comentada, una selección de grabaciones, algunas versiones de otros autores sobre el mismo tema (aquí seguro que EMarty me echa siquiera un cablecito) y, probablemente, alguna encuesta chorra.

Pero ahora les pongo sobre la mesa la opción para que, así a vuelapluma, en una primera impresión, digan qué le parece esta ópera, sus luces, sus sombras y qué esperan encontrar en este mes de baile de máscaras al compás de la música del maestro Verdi. Una forma elegante, como otra cualquiera, de hablar de unos cuernos muy íntimos.

¡Qué agradable sorpresa! ¡Adoro Ballo!

¡Ánimo Mitchum y suerte!

Ya tengo mi máscara lista...

Esperaré con impaciencia que llegue el día 5!

Qué grandes momentos me ha hecho pasar esta ópera!

En cuanto hablemos de Ulrica, me paso

Espero que sea tan buena como "la forza del destino", suerte y gracias.

Y a ver si no se le dan más palos al pobre Óscar…

va a ser mi Preziosilla particular, descuide

A mí me parece que la mayor virtud de esta ópera (musical y dramáticamente interesante, por otro lado) es fijar en su máxima expresión las dos vocalidades (Riccardo y Renato) más genuinamente verdianas y que son el non plus ultra del canto italiano. Nunca dos papeles me han parecido tan bien escritos, que combinen tan bien melodía y drama, ligereza del canto y tensión interpretativa. Es que la línea de Riccardo fluye, es ligera, es puro canto. (Igual por eso lo que decía Lauri-Volpi, a ver si Dengakuman cuelga el audio )

complementando lo indicado por Sidd, una de las cosas que me choca de la ópera es cómo Verdi detalla de forma cuidadosa los perfiles masculinos, Riccardo y Renato, y descuida de algún modo a Amelia y Ulrica, dos roles que no tienen evolución dramática alguna.

Lo de la ausencia de complejidad musical habría que revisarlo, eh.

Sobre la escritura de Riccardo y Renato, aun pareciéndome logradísima, creo que no evoluciona demasiado. Me explico: fluye mucho más la línea de canto de un Don Carlos en Ernani, por ejemplo. Renato tiene un "punto Posa" en varias intervenciones. A veces pensamos que Renato es "Eri tu" y "Alla vita" pero creo que eso sólo es la parte más lírica y redonda de una escritura que es bastante más dramática en otros puntos. Y sobre Riccardo: está genialmente escrito, desde luego, pero siempre me parece que es un Manrico repensado, en términos de escritura vocal, ojo. Genialmente resuelto, qué duda cabe, pero sin evolución significativa respecto a lo que ya había hecho Verdi en partituras anteriores.

revisemos, revisemos.

el propio Budden la sitúa dentro de las óperas "conservadoras" de la etapa post-trilogía de Verdi, frente a las realmente "innovadoras".

Sí, pero el punto híbrido que tiene Ballo.... de tantas cosas, precísamente fácil no es de amalgamar, musicálmente hablando.

Por ahí van los tiros: yo creo que es "conservadora" en términos de escritura vocal, donde Verdi "se limita" a mejorar y redondear lo que ya había hecho. Pero es en términos de dramaturgia y orquestación donde sí encuentro una vuelta de tuerca, haciendo de hecho que parezca fácil y sencillo lo que de hecho no lo era, como apunta b.