para poner los dientes largos al personal...los míos están ya rayando el parquet del vecino de abajo...pobre...

SALZBURGO ABRE SU FESTIVAL DEFENDIENDO LA CULTURA FRENTE AL TERRORISMO

25/07/05 La 85 edición del Festival de Salzburgo ha programado 39 ofertas operísticas, cuatro de ballet y 66 conciertos, además de 74 representaciones teatrales.

La defensa de los valores culturales frente a la barbarie del terrorismo marcó ayer el acto inaugural del Festival de Salzburgo. «Nunca imaginamos que podría llegar a haber un terrorismo igual, que asesina niños y mujeres inocentes. Pero no permitiremos que nos quiten con bombas nuestros valores europeos», dijo el presidente de la República de Austria, Thomas Fischer, en su discurso inaugural, informa Efe. En este acto, celebrado en la Escuela de Equitación de Salzburgo, el jefe de Estado recordó que «el arte ayudó a afrontar y superar la pesadilla de Auschwitz y Adolf Hitler, Heinrich Himmler y Josef Goebbels». Por su parte, el canciller federal destacó que la cultura europea es «una cultura de la libertad que debe ser defendida también en la vida cotidiana». El público acogió con entusiasmo la obertura de la ópera de Gluck «Alceste», un aria de «Mitridate», de Mozart, y otro aria de «La Traviata», de Verdi, cantada por James Valenti.

Puntual, cumpliendo con un rito aprendido desde 1920, «Jedermann», la obra de Hugo von Hoffmanstal inicia la multioferta del Festival de Salzburgo que, hasta el 31 de agosto, con la Sala Pequeña en restauración sustituida por una habilitada en la Residenz, intenta satisfacer a los espectadores más exigentes en todas las actividades escénicas. Incluyendo la danza que, con «Nelken», de Pina Bausch, aterriza por primera vez en la programación salzburguesa, en la que, en contra de los que muchos se piensen, no todo es música.

El regreso de Riccardo Muti
Las cifras cantan, ellas sí, y ahí van los datos: 39 ofertas operísticas, cuatro de ballet y 66 conciertos (incluyendo veladas liederísticas, cámara y grandes orquestas) frente a 74 representaciones teatrales, aspecto que quiere seguir potenciando Martín Kusej, desde el pasado año responsable dramatúrgico del Festival que, además de la puesta en escena de ese moderno auto sacramental que es «Jedermann», firma una nueva producción del «Rey Otokar» de Grillparzer.

Con todo, el mayor interés lo sigue despertando la ópera, de la que están pendientes todos los seguidores del verano salzburgués. A la curiosidad que despierta «Die Gezeichneten», el título exhumado de Schreker que resucita el martes, hay que añadir el morbo por el regreso con una «Flauta Mágica» del «desescalado» Riccardo Muti al foso salzburgués, al que no descendía desde 1995. Entonces contó con Lluis Pasqual como director escénico en una «Traviata», ópera ausente el mismo tiempo que ellos y que ahora vuelve con dos nombres de lujo: la soprano Anna Netrebko, reina de las revistas de moda, y el tenor Rolando Villazón, reciente triunfador en el Liceo barcelonés.

Por último, «Mitridate», dirigido por Minkowski completa la lista de nuevas producciones. Junto a las sorpresas, dos conciertos-homenaje a Dietrich Fischer-Dieskau por sus 80 años, en los que el rey de los barítonos tomará parte activa como recitador. Entre las citas sinfónicas destacables, cinco de la Filarmónica de Viena, que hoy comparte los honores de la inauguración dirigida por Christian Thieleman, a quien irán siguiendo en el podium Gatti, Muti, Gergiev y Harnoncourt. Por su parte, la Filarmónica rival berlinesa aguarda a los últimos días de agosto para dos programas con Sir Simon Rattle al frente. Por terminar barriendo para casa, recordar los nombres de españoles debutantes: el Cuarteto Casals, que trae aires de Arriaga, el Mozart español y, en el recuperado «Così fan tutte», la mezzo navarra afincada desde 2001 en la ópera de Hamburgo Maite Beaumont.

Juan Antonio Llorente
Abc

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si clickáis en "picture services" veréis fotos de las producciones

Da la impresion que usan este evento para resaltar sentimientos regionalistas que me parecen fuera de lugar (lo digo por lo que dice el presidente austriaco). Aunque supongo que desde el punto de vista europeo es lo correcto...

A mi me fastidia un poco.

Yo estoy básicamente a favor de esos valores, pero no son míos puesto que no colaboré en el invento, sino que fueron unos políticos directivos de las tensiones-distensiones sociales que suceden en mi continente (y en parte en el resto).

Me gustaría que nos diéramos cuenta de que no somos ni los únicos ni necesariamente los mejores... ni nuestros valores hay que imponerlos, sino mostrarlos. La experiencia dice que es más productivo.

El día que dejemos de inferir en asuntos ajenos por completo a nosotros y nuestra mentalidad será el día en que estemos plenamente legitimados para luchar con más dureza si cabe contra el terrorismo, porque nadie podrá usar la excusa de la autodefensa como esgrimen algunos hoy.

Yo prefiero contar hasta diez cuando me hablan de valores europeos. Con la que esta cayendo, me irita que la gente asuma con absoluta naturalidad que se puede fusilar a un joven en un metro y, ademas, decir el jefe maximo de la policia que tienen intencion de seguir en esa direccion. Estamos dando pasos hacia atras que pueden ser irreversibles.

ni que lo digas...

Plenamente de acuerdo con vosotros 2...

Pero es que de verdad creeis que perduran los valores Europeos?
Si esa política es la propia de Mr Bush, ese que está causando que un país esté sufriendo unas tasas de mortandad impresionantes. Blair va por el mismo camino.
Aquí nunca se ha hecho eso (creo), pero es que considero que los valores europeos están en grabe decadenía, y que ya sólo los defienden 4 o 5 presidentes interesados.

Hombre, siendo así clarifiquemos:

No existen más valores oficiales que los que marcan los gobiernos... los que podamos compartir los ciudadanos es un poco como querer jugar en la NBA de pivot-center midiendo 1'50. Buenos deseos que se dan de bruces con la patética realidad.

NAGANO TUVO QUE SER

28/07/05 El director japonés Kent Nagano deslumbró con su rigor en «Die Gezeichneten», la densa obra de Franz Schrecker que abrió el martes el apartado operístico del Festival de Salzburgo.

Con «El Rey Kandaules», de Zemlinsky, Kent Nagano inauguró la gran aportación de Ruzicka a Salzburgo: recuperar cada año una obra de alguno de los compositores calificados por Hitler como degenerados. Con otro degenerado, Franz Schrecker (1878-1934) cierra el ciclo, esperando las decisiones del nuevo director del Festival. En ambos casos, Nagano ha contado con orquestas berlinesas, la de la Radio en 2002 y la Sinfónica ahora, engrandeciendo la partitura y paliando en alguna medida en esta edición la ausencia de títulos de Richard Strauss, dada la similitud tonal de las partituras de los dos compositores.

No todas las óperas de Schrecker han gozado de la misma fortuna. Si Flammen debió esperar desde su estreno concertante en 1902 hasta 1985, cuando se rescató para la escena, «Der Ferne Klang», en 1913, un año después de su première en Fráncfort, conocía nueva producción en Leipzig y en 1914 otra en Munich, con Bruno Walter en el foso. El director haría lo propio en 1919 con «Die Gezeichneten» (Los estigmatizados), la ópera que ayer movilizaba Salzburgo. Estrenada en Fráncfort en 1918, su carrera fue fulgurante hasta iniciarse la década de 1930. Desde ese momento tuvieron que pasar más de 30 años para escucharse en concierto y hasta los años 70 para conocer montajes. Porque mucho debió escocer en el entorno de Hitler la metáfora en la que el propio compositor convirtió el argumento: el jorobado Alviano Salvago, excéntrico dueño de una isla en la que sus amigos viven una perpetua orgía, decide donarla a Génova, a lo que su entorno se opondrá para que no se descubran sus actividades.

Grandes aplausos
El flechazo entre Salvago y la pintora Carlotta, junto a la abdución de ésta por el apuesto Tamare, configuran el drama. Salvago mata a su rival y enloquece. Los que no enloquecieron tanto como con «Kandaules» fueron los espectadores, aunque acogieron «Die Gezeichneten» con grandes aplausos. Especialmente para las tres voces principales: Robert Brubaker, que deslumbró entonces en el papel protagonista, Anne Schwanewilms y Michael Volle, respondiendo con rigor a la exigente partitura, con influencias de Strauss y Wagner.

Unánime aprobación del montaje de Nikolaus Lehnhoff: una colosal Afrodita yacente rota en pedazos, que sólo en el tercer acto, el mejor resuelto dramáticamente, permite ver dentro de la diosa el antro orgiástico donde tiene lugar el homicidio. Si faltó el entusiasmo de entonces, o el repetido en «La Ciudad Muerta», será achacable a la excesiva ralentización de las dos primeras jornadas. El mejor valorado del estreno fue de nuevo Nagano, a cuya salida los bravos arreciaron, agradeciendo su titánico esfuerzo.

Juan Antonio Llorente
Abc


por cierto desconozco total y absolutamente esta obra...alguien tiene alguna referencia?

antes de irme ...sigo dando la vara con el festival de Salzburg...mi sueño....algún día me verán por ahí, seguro!

TAMINO VIAJA AL ASILO

01/08/05 El retorno operístico de Riccardo Muti al Festival de Salzburgo prometía ser uno de los acontecimientos del verano musical. Diez años sin dirigir una ópera -su último montaje fue La traviata, en 1995; después, sólo ha dirigido conciertos- son muchos años y su reaparición lírica con un nuevo montaje de La flauta mágica, obra fetiche en Salzburgo, había generado grandísima expectación. No bastó, sin embargo, el carisma de Muti para salvar del abucheo final una moderna y confusa propuesta escénica del británico Graham Vick ambientada en un extraño asilo.

En la sala grande del Festpielhaus, repleta de un público ataviado con sus mejores galas, se respiraba el ambiente de los grandes días. También había levantado expectación el nuevo montaje de La Flauta mágica que sucede a la exitosa producción estrenada en 1997 con la firma escénica de Achim Freyer. Vick ha sembrado confusión con una propuesta que empieza con cierta gracia pero acaba desconcertando. Fiel a su gusto por la fragmentación del escenario, inicia su montaje en la modesta dimensión escénica de una habitación de un joven de nuestros días, vestido con ropa y calzado deportivo, y tumbado en su cama: su sueño no será otro que convertirse en Tamino. La chispa teatral, sin embargo, se agota pronto para dar paso a una ceremonia de la confusión que ya no cesa hasta que cae el telón final.

Vick quiere contar tantas cosas que, al final, no hay la más mínima armonía entre los elementos que uno espera encontrar en la célebre ópera. En su lugar, Sarastro y sus discípulos viven encerrados en un asilo que no es otra cosa que la representación del egoísmo de la vejez. Un mundo que agoniza y debe ser salvado por un joven valiente y generoso como Un Tamino que, por cierto, en la prueba final debe jugar a la ruleta rusa poniendo una pistola en la sien de Pamina.

Frente a los despropósitos, Muti saca oro molido de la Filarmónica de Viena, con un sonido ligero y transparente que los músicos sirven en bandeja de plata. El bajo René Pape y el tenor Michael Schade volvieron a dejar constancia de su dominio mozartiano y su clase vocal dando vida a Sarastro y Tamino, papeles que han cantado muchas veces en Salzburgo. La Pamina de intensos acentos de la soprano Genia Kühmeier fue una grata sorpresa en un reparto de buen nivel pero no excepcional: la soprano Anna-Kristiina Kaappola al final convenció en su segunda y tremebunda aria de la Reina de la Noche y el barítono Markus Werba no logró dar mucho relieve vocal a un Papageno vestido con alegres ropas de estética hippy que, eso si, bordó como actor. El resto del reparto, al nivel de excelencia habitual en Salzburgo.

Muti podrá respirar tranquilo porque a nivel personal, el público le dispensó una cariñosa acogida y premió su impecable labor en el foso. Graham Vick, sin embargo, se llevó un sonoro abucheo. No obstante, el éxito de Muti es lo que cabe esperar en un director de su fama y en un escenario como Salzburgo: lo que cada vez resulta más raro es conseguir una función memorable. Otra vez será.

Javier Pérez Senz
El País

ai madre.....

Papageno y Papagena

Sarastro and friends en el asilo...

Las Drei Damen y Tamino....años 50...

caramba con la Königin der Nacht eh chicos?

hay un montón más en la página web del Festival