Por cierto. Espero que los que conmigo asistieron den su opinión del Tamerlano

Vayamos allá con la crónica amateur

Tamerlano, de G.F. Händel. Función del 29 de marzo de 2006.

Es siempre un placer visitar Madrid, y sobre todo si lo haces en compañia incomparable, como fue mi caso.

Me gusta la opera barroca. De hecho, es uno de los principales productos musicales que suelo consumir. De hecho, son casi exclusivamente cuatro autores los que más escucho: Händel y Vivaldi; y por otro lado Wagner y Strauss.

Tenía muchas ganas de ver Tamerlano, y de hecho hice (hicimos) lo imposible por ir. Y no me defraudó.

Empezando por la dirección de Mcreesh, he de decir que me gusto mucho. Sin tener el vitalismo de otros (pienso en Rousset y en la versión con Mehta y Ford), construyó una obra sólida y bien realizada, sin excesos. Destacar que supo sacar un sonido muy interesante de una orquesta a priori inadecuada

ME ENCANTO LA PUESTA EN ESCENA DE VICK. Una preciosidad. Un tratamiento del espacio como pocos, unos movimientos escénicos muy trabajados, un figurinismo muy cuidado. Una puesta en escena que impresiona por su estática belleza y su estética blanca y negra (una preciosidad el empleo del círculo en negro y la esfera/trono).

En cuanto a los cantantes, triunfo de Sara Mingardo. La contralto interpretó un Andrónico soberbio. Construyo un personaje doliente y creible (cosa rara en el barrocco) y exhibió unos medios vocales envidiables. Una cantante barroca como tiene que ser: elegante en el canto, serena en la expresión y virtuosa como pocas. Una voz que no es grande, pero se la escuchaba a la perfección en paraiso.

Mediocre el Tamerlano de la Bacelli, con problemas en las agilidades (tenía unos movimientos escénicos un poco raros ), siendo su rol uno de los más lucidos en este aspecto. Voz pequeña también.

A destacar a las dos sopranos, especialmente a Bohlin. Una voz muy lírica, que se fue creciendo con la función. Tuvo algunos de los momentos más interesantes de la obra. Sobre todo es destacable su intervención al final del segundo acto, en el trio y los subsiguientes recitativos. También muy bien la Irene de Holloway, sobre todo en su aria de entrada (montada sobre un enorme elefante azul), aunque yo esperaba a Vivica cantando Qual guerriero in campo armato, por lo similar del momento

Por último, el Bajazet de Domingo, el cual me resulto decepcionante. Es un rol el de Bajazet muy bonito, con una de las arias más bonitas de la obra (la segunda de Bajazet), que es un aria de agilidad. Y Plácido no tiene agilidad. Me resultó difícil verle partes positivas a su interpretación, de las cuales destacaría el talento escénico de Plácido (algo verista para el barroco, pero bueno) y el volumen de la voz, superior al del resto de los cantantes. Ahora: fuera de estilo totalmente y MUY escaso en la respiración. Las agilidades ni olerlas. Y el estilo barroco, idem de idem

En resumen, una muy interesante función para barrocófilos


Espero que mis compañeros añadan algun detallito, ya sea de temas escenográficos o dominguistas

Añado algunas comentarios no menos amateurs (de esos tan perjudiciales para el mundo de la lírica ).

Totalmente de acuerdo con la elegancia de la puesta en escena. Increíble. Y el vestuario era precioso: los diferentes vestidos de Tamerlano, el de Andronico...

Sobre los cantantes, como dice Sharpless, triunfo total de Mingardo. Sobre Bacelli me llevé una mejor impresión que tú. Justa de voz en los graves, no especialmente brillante en la coloratura... es cierto. Pero supo componer un Tamerlano original, cautivador por lo excéntrico. Bohlin completó brillantísimamente el trío femenino protagonista. Una voz afilada, un timbre que ganaba belleza en los momentos más líricos y una interpretación inteligente.

Claro que Domingo estaba totalmente fuera de estilo, corto de respiración, pasándolo mal en los matices. Pero a pesar de ello sorprende y sobrecoge la preservación de ese centro vocal, el nuevo metal de los graves y la proyección perfecta, fruto de la experiencia y de la técnica. La escena de la muerte de Bajazet fue realmente bonita. Yo iba lleno de escepticismo hacia Domingo y salí realmente contento. Pero que nadie me haga caso, que no sé nada de Barroco. Me gustó y punto

Noche de barroco en barroca compañía. Una gozada

P.D. La anécdota de Mingardo en camerinos fue total. Se la dejo a bayista...

Al que te dice eso, no le hagas mucho caso tampoco

Anécdota Mingardo YA, que eso me lo perdí por abandonar vuestra compañia demasiado pronto

Cierto que Mingardo fue lo mejor musicalmente de la velada del día 26 o los últimos momentos de la noche: inspiradísmo el final. pero de eso que te toca -me tocó- la fibra, el aria de Bazajet "...la superba..."

Yo acudí a la función de ayer con el doble objetivo de evitar a veteranos tenores en busca de establecer un nuevo record Guinness de papeles representados, y a la señora Bacelli, estimable cantante, pero a la que debe ser absolutamente imposible escuchar en el Teatro Real sin amplificar su voz.

En primer lugar, ¡qué música tan bella!. Tamerlano es una de las mejores óperas de Händel y creo que cada vez se establecerá con más fuerza en el repertorio. El tercer acto en especial es una auténtica maravilla.

La escenografía estuvo bien resuelta, sin molestar a los cantantes, con un buen control de la entrada y salida de los personajes, hasta venía a cuento el simbolismo del trono y el puño. Tan sólo resaltar la ya inevitable presencia de los animales de cartón piedra, singularmente un enorme elefante azul en cuyos lomos hacía su entrada Irene, princesa de Trebisonda, que suena muy exótico pero es una ciudad del norte de Anatolia, a orillas del Mar Negro. (desde cierto punto de vista, se podría decir que la historia de Roma termina en Trebisonda, en 1461, último reducto bizantino en caer en poder de los otomanos, en lugar de Constantinopla, en 1453).

Bruce Ford estuvo correcto, especialmente en sus dos últimas arias, las más hermosas del papel. Para ello se mostró un tanto reservón al principio. Tal vez pecó de un exceso de verismo en la escena de la muerte, por momentos parecíamos estar presenciando la agonía de Turiddu en lugar de la de Bajazet.

Ann Hallenberg fue lo mejor de la noche. Un buen Tamerlano, con una voz siempre bien colocada y dentro del estilo que hemos llegado a identificar como barroco en los inicios del siglo XXI.

Isabel Rey, como siempre, cantó bien y, también como siempre, estuvo algo inexpresiva. No obstante, la soprano valenciana está un tanto ninguneada en España, en general, y el Teatro Real, en particular.

Me sorprendió Renata Pokupic, que hizo una entrada espectacular, tanto escénica como vocalmente. Seguiré su carrera.

Mi principal decepción llegó con Andrónico. Y no porque Patricia Bardon lo cantará mal, en absoluto; fue una actuación interesante. Es mucho peor, he descubierto que prefiero un contratenor para el rol . Da un contraste vocal y escénico mucho mayor, y beneficia claramente a la obra.

A pesar del director y algunos elementos de refuerzo al clave y otros instrumentos, la orquesta no acabó de “sonar” barroca. Pero al menos los tempi me parecieron adecuados y no hubo ningún error de consideración. Disfrutable.

En suma, una buena noche de ópera y una ocasión inmejorable para gozar de una extraordinaria partitura.

Epidemia



Me alegro mucho, me quedé con las ganas... Con ella el primer reparto sería casi perfecto.

Vaaaaaaaaya, mire por dooooonde, todo un especialista en el género

Tienes razón pero el volumen me parece un factor más. Aunque sea barroco tampoco creo que sea obligatorio tener voz pequeña. Dejando aparte gente fuera de estilo, no he tenido la suerte de escuchar en vivo a la Horne, pero la imagino un trueno al lado de la Mingardo y sí he escuchado en vivo a Bayo, aunque no en barroco, y ni punto de comparación (dentro de que sean cuerdas distintas).
Que Mingardo sea una buena cantante, no lo voy a discutir, que sea la hostia en verso con ese instrumento, pues ya no estoy de acuerdo.
La gente con voces pequeñas tiene todo el derecho del mundo a cantar pero esto es ópera, ya hay otros géneros con ayudas técnicas. No es el caso de Mingardo pero me pareció algo justita para su fama. Por supuesto las voces pequeñas pueden "partir el bacalao" en disco, y de hecho en muchos casos lo hacen, pero eso también me parece otra historia.
También he de decir que Plácido me pareció un poco "cabroncete", porque en las dos frases en las que cantaba con alguien pareció cantar más fuerte como para demostrar que ahí estaba él (tal vez fue sólo impresión mía).


En cuanto a los papeles que comenta Papagena que está cantando Plácido a Gonzalo Alonso le leí, y no sé hasta que punto será fiable, que Del Monaco rehusó cantar Cyrano porque le parecía demasiado agudo, por lo que no sé yo si el bueno de Domingo no nos está colando alguna "trampilla" en el papel.

Delaforce, luego nos cantan Turiddu y nos quejamos del cantante que lo hace, curioso ¿no? .

Creo que la versión italiana (la que hace Plácido) es más baja que la francesa (que es la que canta Alagna). Aparte de eso no sé si él la bajará algo más. Pero merece la pena

Pero... ¿el Cyrano que canta el señor Domingo no era la versión para barítono?

Creo que lo canta como entrenamiento para el Simon Boccanegra.

Le está bien empleado que le saliera la vena verista a Ford

A mí me da un poco de rabia que se meta en berenjenales que tiene que trampear (véase agilidades o agudos transportados), porque mantiene un centro bellísimo. No creo que haya ningún cantante actual de la edad que sea comparable a él.

Y el 90% de los más jóvenes, tampoco. Creo que no éramos uno ni dos los que deseamos que dejara la batuta y se subiera a cantar el Pinkerton de Carl Tanner en la pasada Butterfly

Y sí, el centro sigue siendo impresionantemente bello.