Sí algún sentido tiene. Fue una idea propuestapor el director de escena que a Lopez-Cobos le gustó. Pero no deja de ser una manipulación de la obra. Creo que en algún sitio se ha llegado a representar incluso mezclando escénicamente personajes de las 2 obras.

y no es mas facil poner pagliacci delante, ordenadas las operas por autor como en el corte ingles, asi queda el prologo al inicio de todo y no se descontrola nada???

Pagliacci:

Me gusta la idea del "prólogo personificado" que presenta la obra, no como ficción, sino como realidad, y luego la historia, que presenta una "ficción dentro de la ficción", acercando la "realidad" de los personajes a la realidad del espectador. Sé que no es un recurso nuevo, que hasta es muy manido, pero me parece que, en este caso está bien logrado.

Me gusta el tratamiento del también no poco manido tema de "la tragedia y el circo..." cómo crece la tensión durante la representación circense... cómo la controlan los propios personajes, arrancando las risas del público, el público ficticio y el público real... Cómo se sale de control, finalmente, precipitando los acontecimientos en escena...

Me gusta la definición arquetípica de los personajes.

Me gusta, cómo no, el "Vesti la Giubba", que fué la primer aria que me arrancó lágrimas...

Me gusta la tragedia... la muerte en el escenario... y la frase final, robada por Caruso a "Tonio", según cuenta la historia, y que da por terminadas las dos representaciones...

"La commedia è finita!"

te lo agradezco muchísimo ( quien dice que hay crispación )..pero pienso que si la veo, igual pienso que ya lo he visto todo, y me paso al heavy metal otra vez...



si esperais que escriba una carta a mascagni y otra a leoncavallo...

en este mundo sobran iluminados, y hace falta gente como tu.

seguro que una solución tan facil , simple y lógica ni se les ha pasado por la cabeza.

yo añadiría la pelea turiddu-alfio en medio de la platea, en un cuadrilátero, y tias en bikini paseando el letrero con el número de asalto...

Voto por Pagliacci.....toda la obra és una maravilla,igual que Cavalleria,pero el intermezzo de pagliacci me gusta más.Por cierto,recientemente me hice con una cavalleria en la que Santuzza era W.Meier(hasta el momento una desconocida para mí) y me quedé alucinado.....junto con Cura que hace de Turiddu.

Cavalleria Rusticana, a mí también me encantaría verla en un teatro...

He votado por Pagliacci aunque he de reconocer que no me gustan demasiado ninguna de las dos. Aunque la música es muy melódica me parecen bastante aburridas. La razón fundamental de mi aburrimiento se encuentra en la raíz misma del verismo. Esa idea de contar la vida del pueblo llano hace, bajo mi punto de vista, que, por ejemplo, Cavalleria me parezca un documental de las tierras y los pueblos del sur de Italia. De una hora que dura la obra casi la mitad es sólo música o coros mostrándonos como es la vida corriente de los aldeanos italianos. Que si fiesta típica por aquí, que si misa por allá.

Me pasa lo mismo con Pagliacci, aunque le reconozco a esta obra un momento dramático muy potente. Se trata del final, del teatro dentro del teatro. Toda la escena de la representación me parece que está muy bien resuelta y que la obra sube mucho de nivel en ese momento.

Voto por "Pagliacci" sobre todo por la tremenda actualdiad del segundo acto: en la vida-teatro, esa violencia irracional del hombre contra la mujer me sobrecoge. Parece hecha hoy mismo.

Duelo de celosos: Santuzza vs Canio...eso sí que sería algo explosivo!!

Yo creo que lo que más me gusta de Cavalleria es el regina Coeli y la delación de Turiddu por parte de Santuzza...

Per la vergogna mia, pel mio dolore
la trista verità vi dissi,
ahimè!

Yo voto por Cavalleria. Lo de Hanno ammazzato compare Turiddu! me pone los pelos de punta siempre que lo escucho... Y me encantan las sicilianas, así que una ópera que empieza con una sale con ventaja para gustarme

No siempre, afortunadamente. recuerdo ahora una grabación con un colosal Pedro Lavirgen (un día tendremos que dedicarle un 'Cantante del mes' compañero) donde el público espera hasta el final para ovacionarlo como se merece.

Yo prefiero Cavalleria, aunque reconozco que la última parte de Pagliacci, con el teatro dentro del teatro, siempre me ha impactado. La reflexión sobre la muerte de Nedda se podría extrapolar a la actualidad. Los que están cerca no se enteran de que hay una mujer maltratada hasta que ella está muerta, como el público que asiste a la función no se entera de lo que pasa hasta que es demasiado tarde...

Por mil motivos, Pagliacci: ese Vesti la giubba, el Non, pagliaccio non son, el intermedio, el prólogo... hasta por Arlechino!

En estos momentos coordino un proyecto europeo sobre violencia doméstica, así que no sigáis hablando de ello a colación de Pagliacci o me veré forzado a largaros el rollo... .

A mí Pagliacci me parece uno de esos casos en los que, en mi opinión, el libretto supera a la música (como sucede, p. ej. con los Cuentos de Hoffmann), el teatro dentro del teatro, lo ominoso del ambiente circense etc. me parecen superiores a lo que consiguió Leoncavallo. Si llega a pillar esta ópera Puccini, como hizo con la Boheme...