Pues yo pienso exactamente lo contrario: le faltaba un punto de contención que diera señas de su "debilidad" (si es que ese término es el acertado). Me refiero, claro está a los papeles más icónicos de Puccini: Mimí, Cio-Cio San, Manon, Liù... De todas ellas, solo Floria Tosca es capaz de matar (y no morir) por amor. Leontyne era una verdadera leona verdiana: las dos Leonoras, Aida, Elvira... cuanto más dramática, mejor; pero puedo estar equivocado.

Una modestísima grabación en directo aunque es la única forma de escuchar esta obra de Buenaventura Zapirain, estrenada en 1899 en Donostia.

Donald McIntyre es uno de los cantantes más sobrevalorados que pueda imaginar.

Señor Martti:
¿Cantante sobrevalorado?
Pero si a los cantantes de este Ring DG-PHILIPS la casi entera generalidad de aficionados los ponen "a caer de un burro"
A mí en concreto, no me desagradan y sólo a Jung lo veo muy elemental en Siefried. Bien es verdad que no es Hamlet. Es un chico simple, vivaracho y Jung puede pasar aquí.
Jones como Brunilda también aquí genera controversias.

Una obra muy sencilla y con multitud de temas vascos fácilmente reconocibles durante su partitura pero se agradece y mucho el poder disponer de una grabación.

Con sobrevalorado quiero decir que fue el Wotan de una década y ello me es muy difícil de entender porque me parece un cantante muy primario. Sobre Manfred Jung prefiero autocensurarme.

Escuchando la histórica versión de Argenta a la espera de lo que pueda dar, de consumarse, la nueva versión que quiere grabar Musikene este próximo noviembre.

Il segreto di Susanna de Wolf-Ferrari en la maravillosa versión de Lamberto Gardelli con una pareja protagonista de auténtico lujo: Maria Chiara en un espléndido estado de forma mostrando una voz bellísima, luminosa y una caracterización furba y juguetona y Bernd Weikl, cuyo italiano al lado del de la Chiara es un poco abstruso, finísimo fraseador, construyendo un personaje encantadoramente bobón sobre un canto modélico. Gardelli tiene un juguete en sus manos y se entusiasma como un crío dejando una dirección de orquesta y una narración teatral referencial..

No deja de ser digno de agradecimiento que una casa como Deutsche Grammophon se preocupara por grabar esta obra, sin competencia en el mundo discográfico. Y no se a qué esperan algunos teatros a programarla, aunque solo sea por simple decoro.

Mi querido admirador de Martti Talvela, el título de esta obra me resulta muy confuso, pues no sé si se refiere a su acepción real o a la figurada (esto es, al fuego o a la pasión amorosa); o, por el contrario se refiere a, según la RAE, al "Mamífero camélido doméstico, propio de los Andes, de cuello largo y pelaje lanoso muy apreciado, y que se utiliza como animal de carga". Le agradecería mucho que me lo aclarase.

P.S. Espero que no le moleste la broma,

Estimado Abdallo, creo tener el sentido del humor lo suficientemente desarrollado como para aceptar hasta con placer envites de este tipo. Lo cierto es que el título es bastante tristanesco en su más elemental acepción. Para entender esto copio del libreto del CD el argumento de la primera escena del acto I: en una casa rústica de las montañas la joven Tamar espera con ansiedad a su joven amante Adrián mediante la señal de una llama que le indique su llegada.

Está claro que luego las cosas se complicarán hasta el trágico final. Por cierto, en la referencia directa de la escucha se me ha olvidado hacer justicia a María Lejarraga, autora del libreto aunque por cuestiones harto conocidas lo firmara con el nombre y apellidos del entonces su marido, Gregorio Martínez Sierra, quien se llevó, de forma injusta, la fama en esta y otras tantas obras literarias.