<p align="center"><img src="http://img291.imageshack.us/img291/4171/mirellafrenisopkz0.jpg" height="300"></p>
En este hilo iremos analizando las características de la voz de Freni. No somos ningunos expertos en voz, así que el método será ir colgando pequeños fragmentos y comentando los rasgos vocales en cada uno de ellos. Esperamos vuestra ayuda en las cuestiones más técnicas.
Para empezar, una breve descripción de su voz que Gino hizo el otro día, al hablar de su Elisabetta en estudio con Karajan.
Gino escribió:
En el caso de Freni yo no hablaría de un timbre grueso y pesado en absoluto, más de bien de redondo ("tondo") uniforme y pleno de arriba abajo.
El problema de Freni con Verdi, según en qué papeles, podría resumirse en que era artista de temperamento y voz esencialmente líricos. Matizando más se podría hablar de falta de resonancias de pecho por un lado y de agilidades sólo aseadas por otro, de la lejanía respecto del canto de bravura. Esto excluye de su campo de acción a las soprano spinto puras y no digamos las auténticas dramáticas de agilidad. Así de sencillo.
Esta aria de Elisabetta es simplemente magistral por el juego de volúmenes (el da capo es una cosa muy seria) y la variedad de acentos. El papel le venía muy bien por su estilo áulico, su cantilenas silábicas y el tono melancólico que domina toda su música.
Efectivamente, Freni poseía un centro redondo y squillante que, en mi opinión, daba una sensación de pesadez al oirlo, una impresión de voz grande en el sentido de poco manejable. De ahí la dificultad en las agilidades, la limitación del agudo y los problemas para apianar sobre el pasaje. Sin embargo, siempre supo, como veremos, recoger la voz, matizarla de forma elegante y, sobre todo, jugar con los colores. Un registro de pecho pobre pero utilizado con inteligencia completaría el cuadro.