http://www.youtube.com/watch?v=W1dqf1_blQk

La última Brunilda que cantó Martha Mödl. 1966.

Ya está en Youtube el lamentable espectáculo que se perpetró en Verona el pasado mes de junio. La verdad es que uno escucha a Georgi Dan y luego se pone esto y tampoco aprecia demasiado la diferencia...

¡Vaya manera de homenajear a los colegas...!

El Dio di Giuda con que se despachó Domingo en la gala de Verona la verdad es que también tiene tela... ¡Madre mía...!

Pues nada. Acabo de terminar ese video de Terfel y Abbado. Madre mía.
Sobran las palabras. A pesar de los apuros del bueno de Bryn al final, escuchar como suena esa orquesta es la pera.
Da gusto.

Nibelungo: no se flagele con lo de Verona, póngase usté lo de Terfel en bucle.
Inenarrable.

Yo sigo, Juanete, con lo mío. El masoquismo estival, debe de ser...

¡Qué "bodito" el balletto que se montaron con el Dies irae del Requiem verdiano...! ¡Qué "bodito"...! ¿Se puede pedir algo más kitsch?

Y el bueno de Bocelli con el pescuezo cada vez más estirado, la nuez arriba y el mentón inferior lanzado hacia adelante (tipo Austria) para poder sacar adelante las notas más agudas...

¿Y la selección de tenores llorones que cantaron el O sole mio, de dónde la sacaron...? ¿Becados por la "Fundación Pavarotti"? ¡Vaya grupo de plañideras...! "Il futuro della musica lirica" los llamó la presentadora... Mamma mia! Quale orrore!!

Claro, que lo de la Pira voceada por Bocelli ya fue "pa mearse to encima"...

¡Que dos "l'amour" más bien dichos por "todoterreno" Bocelli al comienzo de "Ah! lève-toi, soleil!" ¡Qué intención, qué delicadeza, que suavidad...! Y qué falsete de más hermosa factura (se le nota por completo el cambio de color y de registro) al pronunciar el segundo "parais!" (en el primero había desafinado un poco). ¡Qué lectura memorable de tan bello pasaje...! Ahora eso sí: todas las "eges" perfectamente "magcadas" en todo momento... La prosodia francesa, ya se sabe...

Madredelamorhermoso...
Vergogna!!!!!!!!!!

Obsesionado en los últimos días con esta música, en una de las más grandes batutas wagnerianas que hayan sido.

http://www.youtube.com/watch?v=Bk-HtiggyTQ

Alaska habla sobre Richard Wagner (primera parte) y sobre la voz (segunda parte).

Primera parte

Segunda parte

¡¡¡Coño, Alaska es Parsifaliana!!!

Por lo demás, la señora hace lo que más de un joven que va a la ópera: Real y luego discoteca.

Por cierto, he encontrado en YouTube un vídeo biográfico sobre el legendario bajo Francisco Uetam (Mateu), uno de los cantantes cima de su cuerda en el siglo XIX, dirigido por un tal Stephan Winkler :

http://www.youtube.com/watch?v=kDSpfFTBZJI

En la misma se narra paralelamente el proceso de restauración de la casa donde vivió el señor Uetam.

Al final del vídeo se emite un fragmento de su única grabación conocida y durante mucho tiempo ignota, de la balada "Cor Fedele". Para los interesados directamente en su voz he aquí una grabación de mejor calidad...

http://www.youtube.com/watch?v=2ksO2hLrD2Q
Que nos muestra a un Uetam de 57 años cuyo esplendor ha pasado, pero lo que queda es impresionante ¿Así de bien cantaban todos los bajos en el siglo del romanticismo?

http://www.youtube.com/watch?v=xjltJM0E6eM
Por último, aquí el tráiler de la productora alemana interesada en la historia de nuestro ilustre cantante ¿una muestra más del interés mayor de extranjeros por nuestros artistas que nosotros mismos? Más aún en el caso de un bajo que entiendo que en su cuerda fue el equivalente de Gayarre a la de los tenores...

Gracias por los enlaces, angelparsifal.

Francisco Mateu y Nicolau, Uetam, nació el 4 de mayo de 1847 en la localidad de Francesc d'Estang, Mallorca (un poco más y nace en Giscard d'Estaign, que horror).
Su principal maestro de canto fue el director de orquesta y compositor Juan Goula, gracias a cuyos oficios consigue un contrato para cantar en San Petersburgo durante la temporada 1877-78 (Fausto, Barbiere, Mefistófeles, Hugonotes, Sonámbula).

Llega a Teatro Real de Madrid, que se convertiría en su segunda casa, en la temporada 1879-80. Sus grandes éxitos en el Real empiezan a producirse desde la temporada 1885-86. En particular, Roberto el Diablo, en la que compartió cartel con Stagno. Otros nombres famosos con los que subió al escenario del Real: Brambilla, Kupfer, Pasqua, Gayarre, Masini, Tamagno y de Lucia. Gran éxito tuvo un Fausto que cantó junto con Gayarre y Kupfer. Un Fausto posterior (1886) también tuvo un reparto de fábula: Oxilia y Battistini, además de Uetam. Otras funciones de interés: Lakmé con Emma Nevada (1888), Roberto el Diablo en el Teatro Pagliano de Florencia con Bellincioni y Stagno.

Parece que tuvo una época de cansancio tras tanto trabajo durante los años noventa, y apariciones posteriores (como don Basilio, etc.) ya mostraban cierta merma de facultades.

A Uetam se le consideraba un buen actor. Su voz (cito literalmente a Sagarmínaga), definida como portentosa por aquellos que tuvieron la fortuna de escucharlo, era capaz de acentos dulces y tiernos, que parecían sollozos auténticos, igual que de bramar con potencia o emitir notas graves, llenas y sonoras. Es fama que la voz era también muy extensa. Miguel de los Santos Oliver, con la inflamación típica de los comentaristas de la época, define la misma como "pastosa, flexible e igual en todos los registros - este último extremo cabría ponerlo en duda -, ágil en todos ellos, producía la impresión de un bajo profundo que fuera a la vez barítono y tenor".

Continúa Sagarmínaga: "Según su biógrafo Julio Sanmartín, Uetam realizó una serie de grabaciones discográficas hacia 1903, extremo este que no ha podido ser confirmado". Parece que se confirma, aunque, evidentemente, esas grabaciones serían ya de una época de declive claro.

Gracias Ángelparsifal por el documental de Uetam. Esta noche lo veo con mi hermano Mime, sentados al calor del hogar...

https://www.youtube.com/watch?v=47Moe5c-qxE

Por algo se empieza. Siegfried Jerusalem en su debut en la colina verde como la voz del joven marinero en la producción de Tristán el 24 de julio de 1977, bajo la dirección de Horst Stein.

Qué bonita era la producción de August Everding ¿no? Digna sustituta para la de Wieland Wagner...