Eso es otra cosa que no tiene que ver que su primer mensaje tipo desmitificador de barra de bar.

debe ser que por las mañanas me expreso fatal. pero el fondo de uno y otro mensaje es el mismo, créame.

Déjeme, al menos, solazarme con sus buenos tiempos (y estos lo eran, aun con todos los defectos)... Porque le veo ahora haciendo de jorobado, con las venas hinchadas, lanzando escupitajos y...

(creo que ya lo he dicho alguna vez, pero es que yo le tenía bastante cariño, y claro... ).

yo creo que ambas cosas pueden ser perfectamente compatibles.
el canon verdiano, innegable, alcanza un punto supremo cuando el intérprete añade unas gotas de emoción, sin caer en desvaríos veristas ni bonisollistas. a mi juicio, el "problema" de los cantantes procedentes de Rossini o el belcanto más puro es que están encajados dentro de una estilización academicista, imprescindible en ese repertorio pero que en Verdi resulta demasiado analítica.
es una opinión exclusivamente personal.

Es que Price está muy poco idiomática, pero su timbre resulta opulento y arrebatador... Muy acorde con el tenebrismo general de la partitura (que aparece perfectamente reflejado por la dirección de Metha).

Es lo de siempre, una cosa es el análisis puntilloso que se haga de grabaciones que es una cosa y otra, es el teatro, sus emociones y el impacto que se recibe de una voz, de un sonido enel mismo.

Cossotto en sus mejores momentos canta tan bien como lo pueda hacer la Horne con una voz, un temperamento y una intensidad dramática más adecuado para el melodrama romántico y para Verdi en particular. Estamos ante una señora que se cantaría más de 300 Azucenas en teatro.

Ahora bien, claro que un aficionado debe conocer el acercamiento de la Horne, en disco, pero también en teatro (mucho más escaso, claro, su repertorio base era otro), porque es una cantante grandiosa y, además, una estilista de su categoría nos muestra un canto impecable atendiendo a todas las indicaciones de la partitura (que en Verdi suelen ser muchas).
Por tanto, como lo mínimo es tener 30 trovatores, claro que es complementario y enriquecedor escuchar a la Horne, aunque a mí me deje un tanto frío, me falte voltaje, bravura verdiana y emoción.

Yo siempre la veré como Tancredi, Rinaldo, Calbo, Malcolm, Arsace con esa expresión áulica, marmórea, de belleza distante, abstracta e ideal.

Insisto: el dúo con Manrico del II acto ("Condotta ell'era in ceppi") resulta sencillamente estremecedor y Cossotto está apabullante (aunque reconozco que, en gran medida, el resultado final se debe a la brillante dirección de Metha: ese tempo vibrante, nervioso, siniestro, como anunciando el terrible hecho de que se habla...)*. La lectura de la gitana que ha hecho la mezzo siempre está llena de italianità y de pathos (eso es indudable) y creo que, en este caso, contribuye a enriquecer una interpretación en la que estaría dispuesto a pasar por alto ciertas licencias y carencias, así como a sacrificar el purismo estilístico.


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* En este sentido se puede comparar la versión de que hablamos con la siguiente lectura (con los dos mismos solistas), que resulta bastante más plúmbea y menos electrizante (aparte de que Cossotto se la oye bastante peor).

¿Pero todos comprados?

No hombre. Algunos sí, pero muchos bajados, copiados, agenciados... como todo el mundo

Además, no tengo 30, tengo más

Creo recordar que 42 después del último recuento

¡Ah, bueno! En ese caso a lo mejor andamos a la par... Aunque he de confesarle que yo no los he contado

También es reveladora la escucha de su versión de 1960, con Serafin, que por comparación resulta débil en el acento y los matices.
Mehta se reveló como un nuevo valor en la dirección moderna de voces, es decir, la que estimula la expresión del cantante.

Yo es que soy un maníaco de las estadísiticas. Tengo registradas todas las versiones que tengo de cada ópera, ya sea en audio o imagen, así como las funciones y recitales asistidos en teatro y las veces que he visto a algunos cantantes de especial relevancia.

El trabajo de Mehta en ese Trovatore de RCA es fantástico, probablmente el mejor que exista de la obra junto con Karajan (con Callas y en el vídeo de Viena, no en la grabación EMI con Bonisolli).

Y ello es más que evidente en la versión comentada...

¿La versión de Serafin con Bergonzi? ¿Pero ésa no era de 1962 o 1963 (lo pregunto por si hay otra)? Fíjese, me parece que no la he oído... Aunque soy un verdadero desastre con la memoria y tampoco recuerdo...

Por ahía anda la fecha, creo.

Con esa logística a la espalda resulta imposible oponerse a usted... Pocos tendrán detrás una CIA canora semejante para encontrar apoyo... Quizá Mortier y eso...