¿Alguien sabe por qué las orquestas historicistas tienen nombres tan chulos?

Les Tarents Lyrics
Les Musiciens du Louvre
Europa Galante
Les Arts florissants
Al Ayre Español

Me encantan. En cambio las orquestas "tradicionales" son sota, caballo y rey:

Orquesta Sinfónica de XXX
Orquesta Filarmónica de YYY

Y poco más. Sé que este hilo es una tontería, pero me tiene intrigado el tema. ¿Responde a algo?

También mola Il Giardino Armonico

Algunos más:

-Le Concert Spirituel.
-Chiaroscuro.
-Anima Eterna.
-The King´s Noyse.
-Musica Ficta.
-Il Fondamento.
-A Sei Voci.
-Ensemble 415.
-His Majesties Sagbutts and Cornetts.
-Il Seminario Musicale.
-The English Concert.
-La Fenice.
-Accademia Bizantina.
-Orchestre Révolutionnaire et Romantique.
-Arte dei Suonatori.
-Anonymous 4.
-I Barocchisti.
-Modo Antiquo.
-La Petite Bande.
...

Supongo que lo de emplear estos nombres tendrá sus razones: para reflejar el espíritu del grupo, llamar la atención (y, por tanto, vender mas), homenajear a un compositor o época, etc.

Y la tal Accentus, qué se supone que es?

Nu sé, pero aquí sale su discografía:

http://www.arkivmusic.com/classical/Nam ... le/65170-4

Si precisamente se trata de no ser confundido con el marranticismo.

La mayoría de los nombres tienen una razón de ser:

The Concert spirituel was one of the first public concert series in existence. The concerts began in Paris in 1725 and ended in 1790; later, concerts or series of concerts of the same name occurred in Paris, Vienna, London and elsewhere.

Accentus Ecclesiasticus is a Church music term, the counterpart of concentus, indicating those parts sung solo by a clergyman. The terms accentus and concentus were probably introduced by Andreas Ornithoparchus in his Musicae Activae Micrologus, Leipzig.

The original Academy of Ancient Music was founded in London, England in 1726 for the purpose of studying and performing 'old' music — defined initially as anything composed at least a century earlier but soon grew to include more contemporary composers, including William Croft, Maurice Greene, Bernard Gates, Giovanni Bononcini, Senesino, Nicola Haym, Francesco Geminiani, Pier Francesco Tosi, John Ernest Galliard, Charles Dieupart, Jean-Baptiste Loeillet and Giuseppe Riva. Handel was never a member, although the society would study and perform his music as well as their own, and that of other composers of the day.

Les Arts florissants es una ópera de Charpentier.

Les Talens Lyriques hacen referencia a Rameau.


Erc, etc, etc.

¡Qué bonito!!!

Son unos nombres mucho más evocadores que los tradicionales... Lo que no sabía es que hubiese tantísimas!

Motivos únicamente comerciales.

Necesitan diferenciarse en el mercado, vender un producto "auténtico" y sacarnos los cuartos con la enésima versión de las cuatro estaciones donde se incluyen los dos compases que vivaldi no publicó y que se habían perdido porque se le cayó el desayuno encima mientras le tocaba el culo a una de las niñas que le servían en el Ospedale.

Forma parte de la parafernalia timoricista, que incluye esas portadas tan preciosistas o impactantes, las grabaciones en localizaciones exóticas (grabado en el cuarto de baño del monaterio de las Carmelitas Descalzas de Nuestra Señora de Podosán), etc.

Los Zelenkas tienen que comer...

Pero no se te obliga a comprar nada, o si? Si lo compras es porque te dió la gana. Además en el marranticismo es exactamente lo mismo. Cuantas grabaciones del anillo hay? o de Tosca o la Traviata? mas las que vienen en camino

¿Es en serio o en broma? Si es en serio, te contesto. Si no, me río, como ya he hecho

Era en serio.

Pues entonces, aunque me ha hecho mucha gracia, debo decir que me parece bastante injusto. Casi todas las orquestas citadas son de altísimo nive y sus inquietudes y su razón de ser superan claramente la lógica comercial. Búrlate si quieres, pero la investigación musicológica ha rescatado piezas y fragmentos preciosos, que de otro modo estarían perdidos. Si no fuera por orquestas como éstas estaríamos oyendo Ombra mai fu por Corelli y Las cuatro estaciones con la Filarmónica de Viena hasta el día del Juicio, y olvídate de más Haendel y Vivaldi.

Entiendo de todos modos que a los que no les gusta el Barroco no comprendad que puedan existir más de dos grabaciones de una misma pieza. En todo caso, hasta las más de 100 grabaciones comerciales de Aida aun queda mucho camino

Lo de los nombres es consecuencia directa de la historia de cada orquesta. Son conjuntos modernos y muy implicados que, igual que en otros ámbitos como la música pop, buscan un nombre que les identifique. Ninguna de estas orquestas ha sido creada por una discográfica con criterios comerciales

No siempre es así. Hay trabajos discográficos sobresalientes, como las reconstrucciones de música del siglo XVII (Andrea y Giovanni Gabrieli, Monteverdi, Praetorius, etc.) que hicieron Parrott y McCreesh (y supongo que muchos más musicólogos) en los 80 y 90. O los trabajos de recuperación del repertorio medieval francés por Vellard y demás pioneros. O la "recuperación" de obras maestras casi desconocidas (el oratorio "Madalena a los pies de Cristo" de Caldara, la ópera "Atys" de Lully, las "Vísperas" de Rovetta y Rosenmüller, etc, etc.). Creo que no se debe subestimar el trabajo que hacen los especialistas en la recuperación de este repertorio.
Y luego, como en todos los sitios, también hay timadores y auténticos bodrios discográficos. Pero no es justo generalizar y decir que todos los demás son como ellos.

Un saludo.

Vótame como forero más divertido



Menos mal.



Y la hipoteca se la pagan los herederos de Haendel



9 de cada 10 rescates son auténticos pestiñazos



Prefiero la de Domingo



Y sobra una.



Al Frate se le hacen pocas: para gustos...



Si, claro: Al principio queríamos llamarnos Marsha, Susan, Johanna y Jacqueline; pero para no parecer las protas de Sexo en Nueva York nos pusimos Anonymous 4.



Ya.

La Orquesta Barroca de Sevilla