Tiene efectivamente un punto excesivo, quizás de efectismo, por ejemplo en el uso de la percusión en el Dies irae pero si uno se olvida del recogimiento, creo que es una versión solvente.

Muy recomendable el disco sobre los preludios vascos de Aita Donostia que ha salido a la venta hace nada por Sony. Un compositor olvidado que estuvo en la vanguardia musical de su generación y de la que deja nota en sus preludios tempranos.
Dichos preludios, no fueron más que la armonización de vanguardia de una serie de melodías que fue recogiendo de pueblo en pueblo que habían sido transmitidas de generación en generación de memoria (y que probablemente se hubieran perdido si no los hubiera recogido).

Pero realmente lo que merece la pena de destacar del disco es la labor del pianista Josu Okiñena, un músico apenas reconocido, que consigue la díficil tarea de partir de un folclore vasco con sus componentes melódicos, armónicos y melancólicos; y presentar un trabajo centrado en la universalidad de toda música, sin caer en la necesidad de los estereotipos.

Realmente recomendable.

Mira que me va poco la música para virtuosos, pero con el concierto de Mendelssohn siempre termino con una sonrisa. A la Jansen le va este repertorio y sobre la Gewandhaus y Chailly no vamos a descubrir nada a estas alturas.

Hombre, es que el Concierto de Mendelssohn no es sólo música para virtuosos. A mí ese fluir de melodía me parece un milagro.

Desde luego. Ese disco es magnífico (precisamente, me lo firmó el otro día la Jansen jeje) y gran nivel también el del concierto de Bruch, que me encanta.

Yo he estado oyendo estos días en YT (de fondo) el Stabat Mater de Rossini, para entrar en materia.
Fantástico.
Los repartos, de todo. Los tenores me parecieron lo menos bollante.

Sentía morbosa curiosidad por escuchar con algo de calma a este tío. Francamente, iba muy mal predispuesto. Parece difícil tomarse en serio a alguien con esta pinta.

Sin embargo, no es el esperpento que me temía. Tiene bastante dominio técnico -salvo que algún pianista me corrija- y toca con extraordinaria claridad: uno puede casi "paladear" la partitura. Otra cosa es su musicalidad: extremo en los tempi y en las dinámicas, parece empeñado en transmitirnos todos los tópicos de un biopic hollywoodiense sobre el rrrromanticismo de Chopin.

Podría ser un hilo interesante, el de friquis de la música clásica.

Hacía muchísimo tiempo que no escuchaba éste CD.

Disco dos. Deliciosa música incidental para "Bonduca or The British Heroine", "Circe", "The Virtuous Wife or Good Luck at Last" y "The Old Bachelor", interpretada con elegancia y sabiduría por Hogwood y sus huestes. Sorprende lo bien que han envejecido estas grabaciones, que tienen casi cuarenta años.

"Adagio for strings op.11". Samuel Barber.
Toscanini.

Una preciosidad

Entrando en Schreker por su obra sinfónica. Muy interesante. Hay un punto straussiano o me lo parece a mi?

Primera escucha, muy satisfactoria, de los conciertos de Ravel. La grabación -muy breve: 41 minutos- me ha gustado mucho, sobre todo por la vibrante dirección de Bertini y la claridad de la toma sonora.

Lo hay, lo hay. Schreker, aunque 15 años mas joven, bebió toda la "revolución wagneriana" como Richard Strauss, y aunque con el tiempo se hizo mas expresionista, nunca renegó de sus orígenes.

Si está con su obra sinfónica, no se pierda la sinfonía de cámara del año 1916. Aquí le pongo el enlace de la versión de la misma que el año pasado por estas fechas se marco la OSIGi, la Orquesta Sinfónica Ciudad de Gijón.

http://www.youtube.com/watch?v=_dmYm4sxt-c