Yo lo oi ayer por la radio, y estoy de acuerdo con Ritter en cuanto a lo que oyo por la radio.

Me imagino lo que debio pasar el viernes, ya que en el caso de Schwanewilms con la ONE y los 4 ultimos lieder llueve sobre mojado. En 2007 tambien estuvo anunciada, en aquella ocasion con Pons, y llego mala a Madrid. Canto el viernes y por lo que comentaron en su dia, se parece bastante a lo que comenta Ritter de este viernes. Asi que cancelo el sabado, que es el dia que yo fui, y el domingo. Llamaron de urgencia a la una soprano britanica, Twyla Robinson, quien llego a Madrid a las 7 de la tarde. Tambien cambiaron el orden de las obras, por lo que la primera parte paso a ser el Pelleas y Melisande de Schonberg, y en la segunda parte se dieron los 4 ultimos lieder. La soprano llego, se cambio y salio a escena

El concierto estuvo genial(domingo), aunque anunciaron intoxicacion alimenticia( ¿podia tener cara de clavo? ), Anne Schwanewilms canto las cuatro ultimas canciones de Strauss con bastante acierto, las encontre mas intimas que de costumbre.
Sorprendidisimo para bien con David Afkham, pensaba que ibamos a tener una 7 descafeinada y nos dió un concierto de campeonato, se notó sintonia con la orquesta,!bravo!.

Éstamos entonces de enhorabuena:

Noticia de El País:
La Orquesta Nacional apuesta por la juventud de David Afkham
El director alemán de 30 años será nombrado hoy titular de la formación

http://cultura.elpais.com/cultura/2013/ ... 66330.html

Y la (creo que muy buena) noticia ya ha sido confirmada:

David Afkham, de 30 años, nuevo director de la Orquesta Nacional
Ocupa el cargo que ha estado vacante desde que Josep Pons lo abandonara para hacerse cargo de la Orquesta del Liceo.
Efe | Madrid

El alemán de 30 años David Afkham ha sido designado nuevo director de la Orquesta Nacional de España, un cargo que ha estado vacante los últimos dos años, desde que Josep Pons la abandonara para hacerse cargo de la Orquesta del Gran Teatro del Liceo, según han informado a Efe fuentes de la negociación.

El director general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), Miguel Ángel Recio, anunciará hoy en rueda de prensa el nombre de Afkham, elegido en aplicación del Código de Buenas Prácticas, al igual que el resto de los titulares de las unidades de producción del Instituto.

Aunque el compromiso era que su nombramiento no se pospusiera más allá de finales de este año, Recio había anunciado la semana pasada durante la presentación de la nueva temporada de la Orquesta y Coro Nacional de España (OCNE) que estaban trabajando "deprisa" para que estuviera nombrado antes del 9 de junio, cuando termina la programación 2012/2013.

Afkham (Friburgo) ya estuvo "a punto" de firmar con la OCNE a finales de 2011 pero el cambio de Gobierno y la paralización de todos los contratos de la administración frustró la iniciativa.

El nuevo titular de la OCNE, fundada en 1937 y con 112 profesores en su nómina actual, ganó en 2008 el primer premio del Donatella Flick Conducting Competition, y es director adjunto de la London Symphony Orchestra y asistente de Valery Gergiev. Desde 2010 también es adjunto al titular de la Gustav Mahler Youth Orchestra.

http://www.elmundo.es/elmundo/2013/05/2 ... 37384.html

Saludos,

descontando los méritos que pueda tener Afkham, que no los niego, como tampoco su trayectoria o padrinos artísticos, me surgen algunas dudas sobre si una orquesta que lleva la coletilla esa de "Nacional de España" no debería apostar por un director de la tierra. por aquello de hacer cantera y reivindicar lo propio.
ignoro si esta opción se intentó y los directores contactados declinaron el ofrecimiento.

Me alegro por la decisión de contratar a un director joven y que además manifestó abiertamente sus deseos de dirigir la orquesta. Y además, dirigió hace un año una ESPLÉNDIDA versión de la séptima de Shostakovich en el Auditorio Enésima ocasión que aprovecho para agradecer -y no me canso de hacerlo- a quien me extendió amigablemente una invitación a ese memorable concierto.

A mi modo de ver, la decision es perfecta.

Su reflexion, vaquero, la he oido varias veces ayer y hoy, e incluso hace un año cuando solo falto estampar las firmas al contrato que ya estaba preparado, y los nuevos dirigentes del PP en Cultura pararon el tema.

Recuerdo que hace 22 - 23 años, en Amsterdam surgio la misma reflexion, aunque alli magnificada por la importancia que la RCO tiene en toda Holanda, no solo en Amsterdam, cuando se designo a Chailly como director titular para sustituir a Haitink. La orquesta ya era entonces una de las mejores del mundo (aunque no estaba en el podium de OSChicago, OFBerlin y OFViena) y en sus mas de 100 años de historia, todos sus directores habian sido holandeses. Haitink, Mengelberg o Van Beinum entre ellos. Desde entonces, y tras el paso de Chailly y Jansons, la orquesta ha dado otro salto de calidad y para muchos es la mejor orquesta del planeta.

Ojala con la ONE pase algo parecido. Soñar no cuesta

Deslumbrante Hilary Hahn con el muy virtuosístico concierto para violín nº 4 de Vieuxtemps en la temporada de la ONE. Una violinista de otra galaxia.

Impresionante, emotivo, mágico, brillante, are puro, total, clase, ... todo y más, ayer en la sala de cámara del Auditorio Nacional en un concierto extraordinario, en ambos sentidos, que ofreció el "Cuarteto de Tokio" en el que va a ser su despedida al público de Madrid. Aún tienen citas por el resto del mundo antes de su separación definitiva de un cuarteto de cuerda con más de 40 años de vida tras los que ya son parte de la historia de la música.
El programa, con Haydn, Schubert y Beethoven, era también de cortar el tráfico.
De los conciertos más emotivos de mi vida.
Antonio del Moral salió antes de comenzar la segunda parte a decir unas palabras de despedida, tras haber sido participe de un gran porcentaje de la organización de los más de 40 recitales que el cuarteto de Tokio ha ofrecido en Madrid, segunda ciudad, tras NY, en la que más conciertos han ofrecido. Lo hizo mezclando emoción, agradecimiento y humor. Bien también por él.
La sala, llena y efusiva en las ovaciones, ... pese a la coincidencia con el futbol, mereció, y tanto, la pena perderse un buen trozo del partido (que no todo, y luego para eso está el grabador

Gracias a los componentes del cuarteto de Tokio por su carrera, un homenaje al arte musical de verdad, un ejemplo de poco parangón para todos. Su sonido es de una plenitud sinfónica, unas dinámicas contrastadas que ponen la piel de gallina compás a compás, una afinación grimosamente perfecta, unos armónicos de puro orgasmo para el oído humano, hasta las propias respiraciones de los cuatro fabulosos y monstruosos intérpretes gozan de musicalidad. Me quedo con todo, pero si hubiera de escoger algo para enfrascar y no regalarlo nunca a nadie, ese "presto" del cuarteto 14 de Beethoven... increíble.
Como dijo del Moral, han hecho méritos mas que suficientes para un reconocimiento de un Príncipe de Asturias, más que otros, pero de momento no se les ha otorgado.
Extraordinaria tarde.

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Gracias por la reseña, Nico. Un gran cuarteto que se va

Ayer el Teatro Real inició una serie de actividades en torno a la ópera "Die Eroberung von Mexiko", de Wolfgang Rihm ante su próximo estreno. Tras una conferencia en la sala Gayarre se ofreció un concierto de acceso gratuito en la sala principal, con músicos de la Orquesta Titular del Real.

Las obras elegidas fueron en primer lugar cuatro piezas del ciclo Fetzen, en concreto las piezas fueron para cuarteto de cuerda y acordeón, de la que les invito a servirse una muestra:
http://www.youtube.com/watch?v=O6JXfjPKRVs

Y en último, fueron cuatro estudios para quinteto con clarinete. Tienen inspiración brahmsiana y desde luego lo que llama la atención es su estilo camerístico y pausado. Hay momentos que me recordaban a Berg. Realmente me parece una iniciativa interesante para oir música contemporánea.

Además se ha elegido a uno de los más populares autores de los últimos 20 años, con una carrera prolífica. Los músicos realmente se desempeñaron bastante bien y si la orquesta del Real siguiera por este camino sería realmente una de las orquestas más punteras de música contemporánea en España. Le viene muy bien para ampliar su repertorio. Ojalá siga por esta senda, porque además de difusión consigue una especialización de nuestra orquesta.

DESCUBIERTO POTENTE ANESTÉSICO

El principio activo responde al nombre de Pedro Halffter y se ha distribuido recientemente en Málaga bajo dos presentaciones: la primera, la Obertura de "Rienzi", ópera atribuida a Richard Wagner pero que pasa por ser la peor (sí, la peor) de Meyerbeer, pachanguera pero aburrida, en la que la morosidad de la interpretación incluso diluyó el bello motivo de la plegaria. La segunda, la Sinfonía "Titán" de Mahler, pieza en la que a menudo se admiraron el empaste y los timbres de la Orquesta Sinfónica de Sevilla pero que a los pocos segundos provocó sonoros bostezos entre el público en su mayoría provecto que poblaba el Teatro Cervantes, público que fue despertado a tiempo de los aplausos por un efecto secundario del orfidal consistente en tocar todo lo fuerte posible los acordes finales de la obra (en particular en el caso de los platillos, a cargo de una dama rubia excesivamente motivada).

Fascinante Janine Jansen en el concierto de Brahms con la ONE. Fabulosa violinista y encima, guapa hasta decir basta.

Estuve a punto de ir...Y al final, no saqué entrada, Curioso, porque a Halffter no se le da mal este repertorio...¡En fin, qué cosas!

La Jansen sí es mona, sí. Tiene un dibujo de la barbilla un poco peligroso, pero sólo en ciertas condiciones de iluminación.

Y toca muy bien, aunque yo la he escuchado sólo en música de cámara (un Schubert muy, muy delicioso).