Función anoche día 11 de marzo, tercera de las series que comenzaron el pasado sábado día 8 y segunda función con el primer cast, donde Jorge de León cantó nuevamente el rol de Cavaradossi en lugar del " enfermo " Riccardo Massi.
1/ Orquestal y o concertadamente y aún resultando algo irregular, me pareció una dirección la de Carignani simplemente discretita, con tempi algo lentos y monotonía lineal en el primer acto hasta la aparición del barone Scarpia, bastante pendiente de las voces. Mejoró sobre todo la concertación en el tercer acto pese al notorio desafine de las trompas al inicio de este acto (que pena!), además de algún consabido desajuste ( habitual en la orquesta del Liceo) de los metales durante toda la función.
( no obstante, se han escuchado cosas peores como las últimas Tosca con regia de Carsen y mala dirección de Carella)
2/ De las voces, más o menos lo que yo esperaba salvo en el caso de Jorge de León que ayer y por vez primera , me convenció no solo como voz poderosa sino como cantante en un notable tercer acto
- Empezamos con la protagonista, la más que conocida Sondra Radvanosky, diría que a priori la estrella contratada para todas estas series de Tosca.
Si no te molesta su emisión notablemente avibratada y ciertas puntas metálicas de su instrumento vocal , la Sondra es una muy notable Tosca más poderosa y hasta violenta - algún agudo más que en fortísimo - ( todo su principio de 2º acto hasta acabada la tortura del Cavaradossi) que matizada, aunque luego y a partir del .....vissi d'arte...( espléndido!, empezado a media voz como manda la tradición para mostrar todo tipo de reguladores y matices aquí sí), dominar ella sola como gran protagonista hasta el final.
Empezó algo irregular en el duo..mario, mario,sono qui.., para calentar poco a poco el instrumento y mostrar una gran línea y expresividad además de su enorme poderío y proyección vocal, a partir del duo inicial con Scarpia... En este primer acto, ella sola "se comió" casi a Maestri y De León juntos, por proyección vocal.
Luego ya citado su magnífica segunda parte del segundo acto, para destacar en el duo...dolci mani... junto a De León especialmente, con un espectacular do sobreagudo y sostenido de la Sondra justo antes de iniciar tal duo
Escénicamente, se movió bien actoralmente aunque con alguna exageración supongo "made in Azorín ", como el apuñalamiento a Scarpia ( en "terminología taurina, diría que estocada y 4 o 5 descabellos"
) y el posterior casi "morreo" al cadáver del BaroneGran voz la de Sondra y espero con ganas su próxima Norma liceísta dentro de 10 meses!
- Jorge de León, Cavaradossi, empezó irregular y brutote mostrando sus evidentes facultades en el registro superior ya conocidas y con incluso alguna oscilación vocal que salvó en un aceptable ...Recondita armonía... y posterior duo...mario, mario sono qui..,calmándose poco a poco y empezando a matizar y cantar .
Sin ningún problema para un "peganotas o facultades" como él, los agudos de ...si la vita me costassi... y en el segundo acto....vittoria, vittoria.., para destapar casi el tarro de sus esencias, con un detallista y apasionado ...e lucevan le stelle... y el posterior duo ...o dolci mani.... hasta su fusilamiento final; es decir, un muy buen tercer acto y casi lo mejor que le he escuchado al tenor canario como cantante lírico spinto
No es que escénicamente sea una maravilla y su instrumento sea demasiado grato ( esos " zezeos" tan en plan F. Armiliato!!), pero su voz tiene bastante brillo y sus poderosos agudos tienen squillo para dar y tomar
- Ambroggio Maestri, Barone Vitellio Scarpia, canta con línea y frasea con gusto, pero es un Dulcamara o Falstaff metido " con calzador" como malévolo Scarpia
, donde en todo su primer acto mostró una insuficiencia vocal con graves menos que justos y donde no asustaba ni a un crío de 5 años, sin la suficiente proyección y amplitud vocal ( engullido en buena parte del...tedeum... por la orquestación y el coro)Luego en el segundo acto ( nada más levantarse el telón, se escuchó desde arriba un notorio buuh...), mejoró su prestación, más convincente con fraseo bien entrelazado y canto incisivo, pero su instrumento es el que es - bastante mate y sin proyección en el agudo, con la voz quedando in gola ).
Vamos, un Scarpia insuficiente y casi fuera de rol, por mucha italianidad que pueda destilar su fraseo
- Del resto de cantantes, destacar la buena prestación de F. Vas ( Spoletta), V.Lanchas ( Sacristano), M.Esteve ( Sciarrone) y E.Copons (como Pastorcillo/a). Malo de solemnidad el Angelotti de un tal V.Baykov
3/ La nueva coproducción Liceo/Maestranza de Paco Azorín, aceptable y sin molestar sobre todo los dos primeros actos , basado todo en un escenario único multiusos ( primer acto basado en un detallista retablo/iglesia con numerosas madonnas en tal retablo, finalizado con un tedeum algo "carnavalesco/de bodas" por los confetti o pétalos de rosa que iban cayendo desde arriba; segundo acto giro del escenario para mostrar los despachos de Scarpia en la parte posterior de la supuesta iglesia junto con una mazmorra/"capilla" entre rejas donde se tortura al Cavaradossi; tercer acto giratorio y convertido en el puente/terraza del castel St. Angelo, con paseo "turístico y nocturno por la Roma vaticana"
), demasiado detallista para transformarse simbólicamente casi de época en el tercer acto y por ej., convertir el fusilamiento del pintor - ( primer fusilamiento que presencio que se hace de abajo hacia arriba donde estaba situado Cavaradossi) - en una supuesta ejecución propia de la segunda guerra mundial con luego, la pobre Tosca ascendiendo por una estructura algo compleja e incómoda para comprobar el fusilamiento "made in Palmieri" y tirarse al vacío de espaldaEl vestuario entre elegante y de época en los dos primeros actos, con cierto estudio de los movimientos actorales y eso sí, dejando que los cantantes desarrollaran su labor desde las partes más cercanas del escenario, sin incomodarlos
Eso es todo y a esperar siguientes repartos que me temo que en las partes masculinas, pueden ser "algo caóticos". Enfín...!
-, fue muy a principios de las 2000 en el Capitole de Toulouse, con una joven entonces y prometedora Cedolins ( con más voz que ahora ) y un gran veterano como Luis Lima que todavía chutaba.